観能雑感

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観能雑感
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2003年11月27日(木)

国立能楽堂特別企画公演

国立能楽堂特別企画公演　PM6：30～

この曲にこのシテ、何が何でも観に行くと誓って決行。
会場には実際に木賊が展示されていた。細く濃い緑で節がありどこが茎で葉なのか分不明。
見所はSB席、GS席ともに埋まり満員。中正面後列正面席寄りに着席。
どうやら隣の席に座るらしい高齢のご婦人が後から自分の荷物を強引に置こうとしてそれが何度も肩にあたる。口では詫びているが形式的で甚だ不快。着席後も肘掛を占領される。気になった。

持病による体調不良のため書く期を逸してしまったため、省略番とする。

狂言　『業平餅』（大蔵流）
シテ　茂山　千之丞
子方　丘　いっせい
アド　茂山　あきら、佐々木　千吉、増田　浩紀、茂山　千作、茂山　七五三、　茂山　童司
笛　一噌　仙幸（噌）　横山　貴俊（幸）　大鼓　安福　健雄（高）

在原業平が度の途中に寄った茶屋で餅をただ食いするという、突拍子もない設定。代金はいらないから娘を都に連れて行ってもらいたいと主に頼まれ、承知したはいいが甚だしく後悔するはめとなる。
次第付きで登場した一行。シテの業平は狂言ではめずらしく絹を用いた装束。千作師演じる傘持ちは高齢という設定なのか、腰を曲げ足取りはやや覚束ない。狂言座で傘を置き、控えているのだが、居眠りを始めてしまい、疲れているのだなぁと少々痛々しい。千之丞師は80歳とは思えない朗々とした声。いかに自分は餅を食べたいのかを歌に詠んで聴かせるところは憐れっぽさが滲み、身分との落差が可笑しい。餅を夢中で食べる様子は滑稽だがとても美味しそう。傘持ちも涎をたらさんばかりに見詰める。
店の主人から娘を託され、二つ返事で引き受けたはいいが、美人とは対極の容貌に愕然とする。傘持ちを言いくるめて彼女の下に向かわせるがこちらも娘の顏を見るやいなや腰を抜かしてしまう。この一連の所作が面白くてついつい笑ってしまった。とにかく逃げようとする業平を娘が追いかけて終曲。
娘役の童司師、面をかけているせいか声がくぐもる。稽古不足なのが歴然。茂山家の狂言はこれまであまり縁がなく、舞台で実際に目にしたのは一度きりなのだが、千之丞師、貴族の大らかさと直裁な色好みを卑近になることなく融合させてさすがの役者ぶり。千作師もこの方ならではという味わいがあった。作品としても冗漫なところがなく良くまとまっており楽しめた。

能　『木賊』（宝生流）
シテ　髙橋　章
子方　辰巳　和磨
シテツレ　武田　孝史、朝倉　俊樹、金森　秀祥
ワキ　宝生　閑
ワキツレ　殿田　謙吉、大日方　寛、則久　英志
笛　一噌　仙幸（噌）　横山　貴俊（幸）　大鼓　安福　健雄（高）
地頭　三川　泉

不思議な曲である。老人は子を想うあまりに狂うがその子は幼児というわけではなく、青年一歩手前の少年。それも人買いにさらわれたのではなく自ら修行の道を選んだと思われる。何ゆえそれほど激しく我が子を慕うのか。一場ものの現在能だがシテは面をかけ、序ノ舞を舞う。作者は世阿弥か。曲趣を出すのが困難なためか上演頻度は低く（とは言っても観世流ではかなり演じられている）、宝生流では明治以降10回にも満たないとのこと。
次第でワキ、ワキツレ、子方登場。ツレも充実していて道行に深みが出る。
一声でシテ、シテツレ登場。手には木賊と鎌を持つ。睡眠不足の故かシテとツレの掛合いでウトウトしてしまうが、ロンギが始まると俄然目が覚め、地謡、シテそれぞれの謡にじっと耳を傾けた。そうせずにはいられないほど繊細で奥行きのある地に、流儀の特色ゆえ朗々と響き渡る謡ではないが、言語明瞭かつ味わい深いシテ謡の掛合いの妙。これらは一曲を通して失せることなく、選りすぐられた素材を丁寧に調理し、最小限の味付けをした料理をじっくり味わうがごとき贅沢な時間となった。
ワキ僧の問いかけに答えるシテ。感情を露にすることもなく、静かに応対するが、胸のあたりまで上げた手の動きに、この人は心の内で静かに泣いているのだと思った。
自宅に一行を案内するシテ。ここでツレより老人の精神状態が不安定であることが仄めかされる。子方はどうやらこの老人が父親らしい事に気付き、僧に告げるが思うところがあるのでこのまま黙っていてくれと頼む。物狂い能のご都合主義が顏を覗かせるが、看過する。シテは僧に酒を勧めるが出家の身だからと断られると中国の故事を引き重ねて勧める。そこからいかに親は子を想っているかが語られるクセへと続き、序ノ舞に入る。謡と所作、それぞれを一瞬たりとも逃したくないと思うほど双方充実。他流では子方の烏帽子、狩衣を物着するが、宝生流では水衣のまま。女性の物狂いのように感情に突き動かされるというよりは、現ない自らの有様を自覚しているかのような、抑制の利いた様子。流れるようにではなく、一歩一歩確かめるかのごとき舞。仙幸師の笛がシテの心情に寄り添い、哀しくも美しく響く。二段の後、子方を見咎め行き過ぎるもまたも戻るという動きがあり（宝生流のみとのこと）、舞という様式を崩すことなく巧みな心情表現を見せる。遂に子供は名乗り出て、再会を果たす二人。何故もっと早く言ってくれなかったのかと恨み言を言うのも定型の流れ。子方を先に行かせるがシテが舞台に残って留めるのではなくやや遅れて付いて行き、橋掛りで留め。

宝生流の底力を見せた舞台だった。静かな中にもしっかりと息づく力強さ、言葉そのものの威力を削ぐことなく音楽としても美しく聴かせた地謡。終始漫然とすることなく一曲を勤めきったシテ。パンフレットの詞章にたとえ一瞬でも目を落とすことさえためらわせた、充実した時間だった。この宝生流ならではの良さが失われつつあるのは誠に遺憾。後に続く世代の奮起を期待したい。ワキ、囃子方も好演。小鼓の横山師は東京ではあまり聴く機会はないが、低迷する東京の幸流から比すると誠に羨ましい存在。

舞台から受けた印象を言葉で伝えきれない無力さを、今回は一際強く感じた。

惜しむらくはまだ完全に終曲していない内に正面席後方から盛大な拍手が起こったこと。さすがに同調する人はいなかったが、囃子が留めてからすぐに他からも拍手が出てしまった。余韻もなにもあったものではない。残念。こういう事態に遭遇すると『砧』の一節、「その夢を破るな」が脳裡を過るのであった。

2003年11月23日(日)

宝生会秋の別会能　第2日

宝生会秋の別会能　第2日　宝生能楽堂　PM12：00～

大曲3曲に仕舞数番、狂言一番と、これまででもっとも盛りだくさんな会。見所は中正面の空席が目立つが8～9割の入り。中正面後列正面席寄りに着席。

能　『雨月』
シテ　佐野　萌
シテツレ　佐野　登
ワキ　工藤　和哉
アイ　善竹　富太郎
笛　一噌　庸二（噌）　小鼓　観世　豊純（観）　大鼓　上條　芳暉（葛）　太鼓　大江　照夫（春）
地頭　近藤　乾之助

本日の番組中もっとも遠いが、これまでに観たことのある唯一の曲。
作り物が地謡前へ置かれる。屋根が一部葺き残されているのが特徴的。
ワキは西行。角烏帽子に笠をかぶるとなんとなくくどい雰囲気になる。
ワキの呼びかけに作り物の中から答えるシテ。鬘桶に腰掛け、ツレは下居。シテの面は小尉か。宿を請う西行に対し歌の上ﾉ句を付けてくれたら泊めてもよいと答える老夫婦。姥は月が見たいので屋根を葺きたくないと主張し、尉は雨音を聞くために屋根を葺きたいと言う。以下、風流な問答が淡々と進行し、西行の付けた句はめでたく気に入られる。三人で同吟し、しみじみと味わうところだがツレの調子が合わず、やや趣に欠けた。それ以外のシテ、ワキのやりとりは寂々として良い。
下歌からクセにかけて砧が出てくるのはやや唐突だが、『砧』の影響もあるのだろうか。扇で落ち葉をかき集める所作は珍しい。
月や風音を味わい、夜も更けたからと休む三人。来序でシテ、ツレは退場。入れ違いにアイの末社の神が登場し、老夫婦の正体を住吉明神であると明かす。富太郎師、体格が良いので夢の中に現れる妖精めいた末社の神としては不利か。小舞は長く感じた。
後シテは住吉明神そのものでなく、神職に乗り移った態。なぜ神そのものを出さなかったのかは不明だが、作者の禅竹が世阿弥の『蟻通』を意識してのことだと考えられているらしい。『蟻通』は一場もので神自らがいきなり紀貫之を呼びとめるよりは宮守として出て来る方が自然だが、本曲では少々迂遠な気もする。ただ、あくまでも主眼は西行の和歌の力なので、この方が視点が分散されないのかもしれない。
シテの面は不明。舞尉か。金属めいた質感。茶の袷狩衣に大口。幣を扇に持ち替えて真之序ﾉ舞を舞う。憑依されているためか、どこか虚ろな様子。太鼓のノリがもうひとつであまり盛り上がらない。幣を捨てるところは憑依が解けた場面だが、あまり表出せず。ただの神職に返って静かに退場。
前場は風流談義、後場は神寂びた舞と渋さ際立つ曲で全てが淡々と進行。萌師の持ち味は出ていたのではないだろうか。曲趣からして大きく心を揺り動かされるといった態のものではないので、こういうあっさりした仕上がりで良いのだろう。
シテの退場時、橋掛り中間あたりで大きく拍手が出てしまい残念。神様もびっくりされたであろう。

狂言　『合柿』（大蔵流）
シテ　大蔵　吉次郎
アド　大蔵　千太郎、宮本　登、善竹　大二郎、大蔵　義教、大蔵　基誠

宇治あたりの柿売りが都にやって来る。ちょうど柿を求めようとしていた男たちは呼び止め、試しにひとつ食べてみせろと言う。柿売りは止む無く言われたとおりにするが渋柿にあたってしまう。何とかごまかそうとするが口笛を吹いてみろと言われ、上手く吹くことができずに嘘が露見。売り物の柿を食べたのだから代金を払えと要求するが逆にさんざん打ち据えられてしまう。
合柿というのは渋柿を人工的に甘くさせたものだとか。当時からそういう知恵があったのだ。ただ失敗も多く、この柿売りのように渋柿にあたってしまう確立も高かったのだろう。実際に舞台で口笛を吹いて見せるのは珍しい。集団で殴られる柿売りが憐れで、最後はシテのしみじみとした述懐の舞で留めるが、後味はあまり良くない。客としては渋柿は買いたくないし、柿売りとしてはなんとか商売したいという、双方の相反する利害がぶつかっての出来事なのだろう。

仕舞
小歌　　波吉　雅之
松虫クセ　朝倉　俊樹
巻絹クセ　中村　孝太郎
鳥追　　小林　与志郎

となりの70代くらいの男性が足を揺すったり、体を動かしたりが鬱陶しくて、隣の席が空いていたため止む無く避難。手すりを完全に占領してしまうのはマナー違反なのだが、結構これで迷惑する事が多い。
地謡は中堅どころだがかなり不揃い。舞もあまり見るべきものがなかったが、その中では中村孝太郎師が良かった。

能　『松風』
シテ　寺井　良雄
シテツレ　殿田　謙吉
アイ　大蔵　彌太郎
笛　寺井　久八郎（森）　小鼓　幸　正昭（清）　大鼓　亀井　実（葛）
地頭　今井　泰男

喜阿弥の『汐汲』を世阿弥が改作。古曲名は『松風村雨』。観阿弥の関与も考えられるが定かではないらしい。『源氏物語』の「須磨」の段からの強い影響が見えるが、その『源氏』が在原行平の須磨行きにをモデルにしていると言われており、両者の相関関係が面白い。一曲を貫くのは古今集にある行平の「わくらはに問ふ人のあらば須磨の浦に藻塩垂れつつ侘ぶと答へよ」、「立ちわかれいなばの山の峰に生ふる松とし聞かば今帰り来ん」の歌2首。
正直、特に期待していなかったのだがシテが本舞台に入ってからは目が離せなくなってしまった。謡に情感に訴えかける力があり、丁寧な所作がさらにそれを際立たせる。目付で桶に塩を汲む所は狭い女面の視野にもかかわらずごく自然だった。場面が変わり小屋での僧と対面するところでは面使いが生き、哀しげな風情から狂乱して行くまでの変化が見事だった。面は恐らく節木増だと思うのだが、上品かつ憂いを帯びた様が悩ましいほど。形見の直衣（実際は長絹）と烏帽子に頬を寄せるところは驚く程に艶めかしく、それでいて切なさをも感じさせた。
松を行平と思い込み近付こうとするところでは雰囲気が一変、憑かれたかのような状態になる。ここでも謡の力でその変化を感じさせた。橋掛りから松をめがけて近付いてくるカケリ（？）のような所作を経て中ﾉ舞に入るが、常ならぬ状態であることを表すには必定だと思った。舞はこれまで観たことのあるどの中ﾉ舞よりも激しく昂ぶった様子で、これはしみじみとした思い出に浸っているのではなく、相手に激しく恋焦がれ、求める心そのものであり、肉体の疼きなのだと思いながら観ていた。流儀の主張に添うかどうかは解らないが、魅力的であることには間違いない。端ノ舞で松の近くを通り抜けるところは決して叶わない想いであることを見せ付けられた気がした。松をそっと抱きしめるような所作のなんと官能的なこと。
そんな姉の狂乱を見ている妹村雨はどんな気持ちだったのだろうか。大変下世話な喩えで恐縮だが、酔っ払いを介抱している人にどこか似ているような気がする。冷静さを失わないでいることは、時に残酷に働くのだ。
やがて狂乱も去り、後に残るのは風に吹かれた松だけとなる。
番組を観た時に、三番目物でこの囃子方はどうなのかと気になったが、予想していたよりは良かった。勿論もっと上はあるはずであるが。
地謡は本日3番中最高の出来。初同から終曲まで周囲の情景、登場人物の心象風景を余すことなく伝え、音楽的な美しさも申し分なかった。やはり良い演能には良い地謡が不可欠である。本日最も印象に残った一番。
余韻を味わいたいところだったがまたしても盛大な拍手が起こる。まるで演奏が終わるか終わらないかの内から響く「ブラヴォー」の声のようであった。この種のブラヴォー、趣味の悪い行為だと思う。

仕舞
紅葉狩　亀井　保雄
蝉丸　　今井　泰男

休憩後席に戻ると隣には本来座るべき人がいたので自分の席へ。
亀井師の舞台、求心力に欠けると思っていたが、それも道理。身体に緊張感がまるでない。
今井師はさすがだった。逆髪の道行だが、花が咲き、虫の声が聞こえ、川が流れるのが目に見えるようだった。足の状態は悪そうで辛そうだったが、見事に世界を形成。地も先程のものよりは遥かに良かった。

能　『邯鄲　傘之出』
シテ　渡邉　荀之助
子方　佐野　幹
ワキ　宝生　閑
ワキツレ（輿舁）　高井　松男、梅村　昌功
ワキツレ（大臣）　宝生　欣哉、則久　英志、大日方　寛
アイ　善竹　十郎
笛　藤田　朝太郎（噌）　小鼓　住駒　幸英（幸）　大鼓　安福　光雄（高）　太鼓　小寺　佐七（観）
地頭　高橋　勇

荀之助師のシテを観るのは初めて。この名前を襲名したのは今年に入ってからだったと思うが、どのような意味があるのかは不明。この方、大分前だがワイドショーのコメンテーターをしていた。私が能に興味を持つ以前の事である。能楽師にしては色黒だなぁというのがこれまでの印象。
アイの十郎師、いかにも旅篭の女将といった態。狂言方がアイで鬘を付けるのはこの曲のみだとか。
シテは傘を差して登場。この傘、自分で差すというより人に差しかけるのが主な用途らしく柄が長い。青かった。厚板に法被、さらに袈裟を掛けているせいか、横から見ると着膨れて見える。謡も所作も芯がなくてついついウトウトしてしまった。邯鄲男の面は歳をとっているのか若いのか不明。盧生という人物がそもそもそういった造形なので、まさにぴったりの造形だろう。
シテが横になるかならかいかでワキが登場。盧生は皇帝の座に付く。呆然とした感じがなんだか可笑しい。あっという間に在位50年を迎え、神仙になる。稚児の舞に続いて眼目の一畳台の上での楽なのだが、伸びやかさに欠けた。広い宮殿の中なので団扇が作り物の柱に触れてはならないそうだが、その点は大丈夫だったように思う。予想どおり朝太郎師の笛はコケ気味で、楽が盛りあがらないのも仕方がなかった。笛がテンポに合わず危なっかしいのでつい後見座にいる見目良い人（小倉伸二郎師）など見て気を和ませる。目付け柱に隠れて体半分くらいしか見えないのだが。空降りは思ったより一瞬ではなくしっかり降ろす感じ。
小書によりイロエが入り、橋掛りに行くシテに合わせて視点を転じると、嵐窓の御簾がかなり上げられ、押すな押すなといった態で数人が覗いているのが見えた。興ざめ。楽屋の人間が舞台から見えて良いはずがない。能楽師に足りないのは見られているという意識ではないのか。
一畳台への飛び込みは成功だろう。見ているだけでも危険に思える。
最後に宿屋の主人が傘を渡すのはこの小書のみに見られる演出だろう。
見どころが多い曲だが、いまひとつ締まらず。

附祝言の最中に拍手が出るのはやはり変だと思うのだがどうか。作り物を片付ける時に拍手する必要はないのではなかろうか。

全て終了したのが午後6時20分。休憩の20分を除いてまるまる6時間舞台を観ていたことになる。あまり気にならないのは、私が能楽界の上演形式にすっかり馴れてしまったからだろう。それでもやはり長かった

2003年11月19日(水)

朋あり、遠方より来たる

この度、縁あって練習用の能管と教則ビデオを格安で入手した。
もともと楽器の演奏が好きで、能の中でも特に囃子に対する興味が深く、状況さえ許せば笛を習いたいとずっと思っていた。そもそも私は自分の声、姿形を通して直接表現することに対し抵抗が大きく、楽器を通してという形でないと厭であった。謡が基本なのは重々承知してはいる。さらに能の囃子は掛け声が重要であり、声を出さない楽器となると笛しか残されていないのであった。勿論、笛の演奏そのものに強く引かれたのが一番大きな理由である。
習いたいとは思えども、賃貸住宅暮らしでは思いきって練習などできないし、そもそも貧乏一人暮しでは師事するにあたっての様々な負担に耐えられそうにもない。せめてカルチャーセンター程度の出費ですむならば考えなくもないのだが、どちらにしても肝心の舞台を観る回数に影響しそうである。
そんなこんなで笛は「遠くにありて思うもの」であったが、ついに我が手の中にあるものとなった。とあるサイトの管理人様が本管を入手したため売りに出したものであったが、まるで私のためであるかのような条件で、飛びついてしまった。何せ一管なのでタイミングを逃せば他の人のものになっていたはずである。縁とは不思議なものである。
もし笛を習えるようになったらまず購入するのはプラ管だろうと思っていたが、今回入手したのは竹の合板をくり貫き、人工漆で塗装したものである。私には勿体無さ過ぎるくらいである。
周囲を気にしつつ、息を吹き込んでみた。口の当て方や、唇の形、息の強さ等すべて手探りである。なかなか鳴らない。そのうちに「ピー」という高い音が出た。次に全ての穴をふさいで音を出してみる。手が極めて小さく、指も短く、特に小指が短い私には簡単とは言い難いが届かないこともない。しかし音は出ない。当面は穴を全てふさいだ状態で安定した音を出せるようにすることが目標だろうか。
唱歌も覚えなくてはならないし、西洋楽器とは異なるアプローチが必要であるが、それもまた楽しみたい。独学では良い事は何もないのは解っている。可能ならば松田弘之師に「弟子にして下さい！！！えっ？パン？？？買ってきますとも！！！！！（と言いつつダッシュ）」（明かな誤解）と言いたいのだがそうもいかず…。既に書いたように練習も思いきってはできずで少々哀しくもあるのだが、手の中の存在は大変いとおしい。
すぐに大きく前進することは無理でも、これからの人生、常に傍らに置いておきたい大切な友人である。譲って下さった方に感謝したい。

全く余談だが、私は野村万之丞師にパシリをさせられる夢を見たことがある。

2003年11月14日(金)

銕仙会定期公演

銕仙会定期公演　宝生能楽堂　PM6：00～

演者も曲も興味深く迷わずチケット購入。中正面最後列目付柱ほぼ正面に着席。
9割弱の入り。脇正面最後列には国立の研修生らしき二人組が。

能　「蟻通」
シテ　山本　順之
ワキ　森　常好
ワキツレ　舘田　善博、梅村　昌功
笛　中谷　明（森）　小鼓　北村　治（大）　大鼓　國川　純（高）　太鼓　小寺　佐七（観）
地頭　大槻　文蔵

『俊頼髄脳』における紀貫之の和歌霊威譚を本説とする一場もの。世阿弥作。
森師、足の具合でも悪いのか運びが不安定。下居姿もやや苦しそう。ワキとワキツレの道行きがいまひとつ引き締まらない。ワキが謡の調子だけで辺りの様子が一変し、雨が降ってきたことを表現したのは見事だった。
アシライ出でシテ登場。藍海松茶の大口に山吹茶のヨレ狩衣肩上げ。翁烏帽子に面は小尉。左手で傘をさし、右手に燈篭をかかげている。橋掛りでの謡がかなり長いのだが、暗闇の中俄かに現れた宮守の不気味な様子が横溢し、順之師ならではの緊張感のある良い謡で漫然としなかった。
本舞台に入ったところでワキの紀貫之との問答になる。それぞれの謡の良さで緊迫した状況を形成。飽きさせない。
蟻通明神の宮前と知らず騎乗して通り過ぎようとした貫之一行だが、宮守により蟻通明神は「物咎めする神」であることを聞かされ、神慮を鎮めるために歌を捧げるよう促される。そこで読まれた歌が「雨雲のたち重なれる夜半なればありとほしとも思うべきかは」というもの。ありとほしが蟻通を掛けたのは明白だが、「星が出てほしい」とするものと「雨夜にもかかわらず星がある」との二通りの解釈が存在するようである。宮守はこの歌を気に入り、神にも聞き届けられたのか、倒れ伏した馬が起き上がる。
請われて幣を持ち祝詞をあげる宮守。祝詞の途中で気が変じ、本性である蟻通明神へと変わったように感じた。神楽を舞う態で行われる立廻りは力強さと神々しさを合い持った見事なもの。やがて貫之の和歌に感じ入ったゆえ姿を現したのだと告げ鳥居に消えて行く。この時幣をシテ柱に打ち付けた。
シテ、ワキ双方の謡の良さで充実した舞台だった。経験の浅い演者にこの曲を面白く勤めることは無理であろう。
地は初同から不揃い。大槻師の地元である大阪での様子は解らないが、声が特徴的で高めのため、地頭としての力量はそれほどでもないのかもしれない。特に今回のように周囲が銕仙会の面々ではやりにくさもあるのだろうか。

狂言　「狐塚」小唄入
シテ　山本　東次郎
アド　山本　俊則、山本　則直

田の稲穂を食べられないように太郎冠者、次郎冠者に鳴子を持たせ鳥追いに行かせる主。子供でもできる仕事だろうと言う太郎冠者に、主はあの狐塚は狐がでるから子供では危ないと言聞かせる。二人して鳥を追い、日も暮れてきたところに主が酒を持って現れる。狐が化けたのだと誤解した二人は主を捕らえてしまう。
山本三兄弟が揃った舞台を観るのは久し振りで嬉しい。
主の則俊師、風邪なのか声が出しづらそう。珍しい。
主に対する時の二人の所作が見事に調和していて気持ちが良い。橋掛り、本舞台と移動する動作が滑らかで見とれてしまう。鳴子は絵馬状の板に小さな木片を幾つかさげたもの。かなり長い綱がついていて、二人でこれを振り上げて鳥を追う。その様が牧歌的で懐かしさを誘う。小唄入は大蔵流のみの小書。謡の良さは今更言うべくもないが、東次郎師の詞章に合わせた所作が時にはっとするほど典雅な様子を見せる。かなり長く動きも大きい小唄だったが、その後二人とも息を乱さなかったのはさすが。
夜は冷えるからと二人に酒を持ってきた主。呼び声がいかにも遠くから呼びかけている風に聞こえる。二人はこれは狐が化けたに違いないと決め付ける。主が注いだ酒をこっそり捨てる様子は可笑しい。頃合を計って二人は主を縛めてしまう。さあ、ご主人様に報告に行こうと立ち去る二人を追う主は哀れ。
本曲における太郎冠者、次郎冠者は主を慕っており、主も二人を大事に思っている。ご主人様に化けるとは憎い狐だと思うのも、主を大切に思ってこそ。事前に狐がでると聞かされていたが故の心理が引き起こした喜劇であり、後味が良かった。

能　「錦木」
シテ　観世　清和
ツレ　関根　祥人
ワキ　殿田　謙吉
ワキツレ　大日方　寛、則久　英志
アイ　山本　泰太郎
笛　一噌　庸二（噌）　小鼓　亀井　俊一（幸）　大鼓　観世　元伯（観）
地頭　浅井　文義

つい先日宝生流で観たばかり。両者の違いも気になるところ。
ワキの殿田師は先日と同じ。ツレが異なるので久々に安定した道行きを聴くことができた。
ツレを先頭にシテ登場。宝生流では橋掛りに留まっていたが、観世流ではすぐに本舞台へ入る。両者向き合っての謡は脇正面で。ツレの祥人師、登場した時から視線が吸い寄せられてしまう。端正な立ち姿に面を掛けているとは思えない程の明朗な謡。身体に気が漲っていると言おうか、充実している。シテの後ろに佇む姿は優しげで見守っているかのよう。手には細布を持つ。
シテは熨斗目着流し。水衣は菜種油色だが照明の加減でところどころ緑がかって見える。これといって特徴のないごく普通の男性といった態。
間語、先日は前場を半覚醒状態で過ごしてしまったのでじっくり聴けなかったが、本日はしっかり拝聴した。それによると女の両親がもっと良縁があるだろうと男から遠ざけたらしい。ただのうっかりさんではなかったのだ。物着は大変だが、少々作り物を被う布が動き過ぎたように感じた。ツレは後見座に控えているのだが、その後姿からも気を抜いていない様が覗えた。
後シテ、紫大口に車文様の紺の法被に白のヨレ水衣を重ねる。黒頭に面は錦木男。専用面か。腰帯が若干曲がっているように見えた。先日の宝生流に比べると地味であり、想いが叶う晴れの場というよりは幽鬼という面を強調するものか。ただ『錦木』の装束には幅があり、観世でも半切を用いる。
宝生流では脇座についたツレとは距離をとり、主に脇正面での所作だったのに対し、観世ではツレに詰め寄り直接的な所作が多かった。やや俯き下居したシテはツレに対して「ダメなの？」と問いかけているようだった。ツレは時折ごく僅かにシテの方へ向くのだが、この動いたか動かないかという些細な動作が、シテに向かって微笑みかけているようで、実直な商人の人生を狂わせた傾城の微笑みもかくやと思わせるものであった。これでは男が惚れ込んでしまうのも無理なかろう。ツレと向かい合いながらシテは錦木を捨てるのだが、宝生が床を滑らせて後見前に止めたのに対し、放り投げる態で大小の中間あたりに落ちた。激しい型。
黄鐘早舞は颯爽としていた。若干力感に欠ける庸二師の笛の音が返って曲趣に合っていたように思う。
地謡は一番目に比して遥かに良い。地頭、副地頭以外は若手、中堅勢だったが、皆同じ方向性を指向していたように感じた。前後にそれぞれあるクセも聴き応えがあった。先日の宝生流が引く息の美しさを感じさせたのに対し、放出する力強さであったが、それぞれに良さがあり、両方とも楽しめるのは嬉しい。
シテの清和師、姿形は整っていて謡も明朗だが、内側から滲み出る強い訴えかけというものは感じられかなった。
ツレは見事。一人の女にひたすら想いを寄せる男の話なのだから、ツレが美しいければ曲自体に説得力が加味される。祥人師はやはり注目すべきシテ方だが、これまであまり縁がない。残念。
幸信吾師の掛け声が不気味だと書いたが、亀井俊一師のそれもなかなか恐ろしげであるという事に今日気付いた。
充実した番組だったが平日夜の催しとしてはボリュームがありすぎた感あり。休憩時間が狂言終了後の5分というのも厳しい。いつもは全て終了してからトイレに行くのだが、本日は不安を覚えてその5分の間に行ってしまった。お調べが終わる前に着席できたのは運が良かったからだろう。能一番にするか、狂言を軽いものにしても良かったのではないか。もっとも楽しませてもらっているので、贅沢な物言いなのだけれど。

2003年11月09日(日)

宝生会月並能

宝生会月並能　宝生能楽堂　PM1：00～

観能予定が多い今月、何しろ体力がないので出かけるかどうか迷ったのだが稀曲が出るので結局チケット購入。
チケットを購入していなかったら1日中横になっていたいような気分だったが、無駄にしたくはなかったし、選挙もあるしで出かける。
投票を済ませてから会場へ。6～7割程度の入。中正面目付柱正面に着席。先日より一列後方なので視界はやや向上。となりの奥様方のお喋りが賑やか。本日2番目に出勤の子方の同級生のお母様方のよう。

能　「三笑」
シテ　當山　孝道
子方　朝倉　大輔
ツレ　金森　秀祥
トモ　佐野　登
アイ　大蔵　千太郎
笛　一噌　幸弘（噌）　小鼓　大倉　源次郎（大）　大鼓　佃　良勝（高）　太鼓　小寺　佐七（観）
地頭　今井　泰男

ツレは朝倉俊樹師に見えた。全ての役者の顔と名前を把握している訳ではないので変更があったならきちんと掲示してもらいたい。素人弟子以外の人が観に来ることを考慮しないのだろうか。
当初は當山興道師がシテの予定だったが今年春に他界されたためご子息の孝道師に変更。興道師の最後のシテとなった今年の初会における『嵐山』を観ているので感慨深い。
『虎溪三笑』という中国の故事が典拠。シテの慧遠禅師は白蓮教の創始者。ツレは陶淵明、トモは陸修静で道師。ツレ、トモがシテを訪ね、山間の景色を楽しみながら酒を酌み交わし、酔いがまわったシテが決して越えないと誓った虎溪を通り過ぎてしまって三人で笑い合うという、これと言った筋書きはない展開。要は世俗を離れ悠々と暮らす人物と雄大な景観を楽しめば良いのだろう。
国立能楽堂のパンフレットに載っていたので参考にしたが、観世流での上演形態とは異なる点が多い。まず宝生流では直面が常のようである。観世ではツレ2名だが宝生ではトモの扱い。観世では出ない子方が出る。装束もそれぞれ特徴のある観世に比べ宝生ではツレ、トモはワキの着流し僧と同様。シテは大口僧に唐風の頭巾。
被いのかかった作り物が運び込まれ、狂言口開で開始。狂言方の装束は華やかで唐風。作り物は慧遠禅師の庵で両側に菊花が添えられていた。
この3名は言わば世捨て人であるので世俗を超越した、人でありながらその枠を越えた存在であるが、直面でその雰囲気を醸し出すのは困難であろう。立ち方最年長の當山師でさえ50代という面々では尚更である。しかしシテが彼方を見た際、その視線の先には滝があり、直面演技としては及第か。
慧遠禅師に酒を勧めた子方（稚児であろうか）が中ノ舞を短く舞う。それにつられてシテが楽を舞い始める。子方の装束は狩衣（着付は法被のようだった）に大口、鬘に菊の花を差していて真に典雅。サシコミ、ヒラキがあまりに機械的で驚く。角取りのあたりでやや逡巡があった。本格的に能楽師の道を志すなら修練はこれからということだろうか。大輔君は長身だし（大人と遜色ないばかりか逆に背が高い）子方もそうそう勤めていられないだろう。
観世流ではシテ、ツレによる三人の楽の相舞が眼目なのだが宝生ではシテ一人の舞だった。興に乗って悠々と舞うという雰囲気ではなく、少々堅苦しいほどの堅実さであった。宝生流の流是を考えれば致し方ないか。酔いが回ってよろめき、二人に支えられたシテが虎溪を越え、笑い合うという場面、観世では橋掛りで行うそうだか宝生では全て本舞台で行われた。
地頭に今井泰男師、副地に近藤乾之助師という豪華な地謡。初同の「行住坐臥の行いに～」が悠然としていてかつ自然な出。地謡は終始充実していてこれを聴けただけでも良しとしたい。
囃子も良い出来。源次郎師、先日拝見したも感じたのだが、掛け声の雰囲気が変わったよう。今まで外に放出していたものを内にこめるようになったとでも言おうか。あくまで個人的な印象であるが。

本曲を直面でやるのはやはり厳しく、宝生流はその点不利であるが、健闘していたと言えよう。

地謡が退場する際笛方より早く立ち上がった。些細だがこういう事はおろそかにしてはいけないのではないか。

狂言　「茶壷」（大蔵流）
シテ　大蔵　彌太郎
アド　大蔵　義教、大蔵　基誠

義教師が田舎者。
和泉流では観たことがあるが、大蔵流では初めて。目代が登場するタイミングが和泉流より大分早かった。二人同時に舞った時、田舎者がすっぱの動きを横目で見て自らの舞を止め、すっぱのズレが際立つという絵演出は和泉流ではなかったように記憶している。最後、目代の独り勝ちは両者同じ結末。
若手が安易な表面的笑いに逃避しないところは好感が持てる。

能　「竹雪」
シテ　田崎　隆三
子方　辰巳　和磨
ツレ　朝倉　俊樹（実際は別人と思われるが不明）
ワキ　宝生　閑
オモアイ　善竹　十郎
アドアイ　善竹　富太郎
笛　藤田　次郎（噌）　小鼓　幸　清次郎（清）　大鼓　柿原　崇志（高）
地頭　佐野　萌

能では珍しく継子いじめを直裁に扱っている。喜多流にもあるようだがこちらではほとんど上演されないとのこと。
当初は宗家がシテだったが比較的早い段階で代演決定。
閑師の謡をじっくり聴くのは久し振り。この緩急ついた独特の節回し、私は好きである。
ワキの主人が家の事をあれこれ言い置いて参篭に出かけてしまう。息子が自分の事を告げ口したのだとアイの継母はかなりヒステリックな調子で子供をなじる。
子方は大変可愛らしい子で外見からは予想も出来ないほど声が大きかった。こういう愛らしい子がいじめられたほうが演劇的効果も高まろうというものである。
実の母であるシテと子方は橋掛りで対面。シテの謡はどうにも安定感を欠く。
父が呼んでいるとの偽りの呼出しに応じて子供は帰宅。継母から竹に降り積もった雪を払うよう言いつけられ、衣をはがれて外に出される。正先には竹筒で囲われた雪を頂いた竹の作り物が出される。家にも入れてもらえず子供は凍死。後見が白の小袖で横たわった子方の体を被う。
白い水衣に雪で白くなった笠を被ってシテ、シテツレ登場。我が子月若の死の知らせを受けて二人で訪ねてきだのだ。ここから親子の情が故事に擬えて語られるのだがこの部分、演劇として考えると冗長であろう。しかし宝生流の繊細な節使いが堪能できたという点では悪くなかった。弱吟の甲グリが謡に華やかさを添えている。
やがて帰宅した父を責めるシテツレ（月若の姉）。自分は月若にそんな言付けをした覚えはないと語り、供に死を嘆く。関師、型どおりシオルのだがこれがきちんと嘆きとして成立している。と、何故か竹林の七賢が子の死を哀れみ蘇生させてくれる。ここは地謡で語られるのみで、ワキを先頭に幕入り。最後に母が残って留めるのは狂女ものと同じ。
これを期に一家は家を寺に変えるのだが、竹林の七賢に法力が備わっているわけではないので少々唐突に思える。しかし敢えて追求することもないのだろう。
シテ、ツレはとくに観るべきものもなかったが、地謡は聴き応えがあった。

能　「錦木」
シテ　小倉　敏克
シテツレ　東川　光夫
ワキ　殿田　謙吉
ワキツレ　御厨　誠吾　もう一名不明（ツレは番組に記載なし）
アイ　大蔵　吉次郎
笛　中谷　明（森）　小鼓　幸　信吾（幸）　大鼓　亀井　広忠（葛）　太鼓　吉谷　潔（金）
地頭　高橋　章

世阿弥作。男性の執心恋慕が主題。本説は『俊頼髄脳』。和歌による修辞を多用。当時の都人からすると東北はまさに秘境でその風俗に異国情緒を見出していたのだろう。
ツレは紅入唐織、小面。シテは掛素袍、白大口、直面。大小前に塚の作り物。詞章ではツレは細布を持っているのだが実際には何ももたず。
橋掛りでシテ、シテツレの同吟があるのだが、なんだか不揃いだなぁと思っているうちに眠気に襲われた。疲労が蓄積しているのか前場は半覚醒状態の内に進行。クセが大変心地良い。シテは作り物の中に消えるのだが、これまで観た曲では地謡に合わせてゆっくり中に消えて行く態なのだが地謡が終了と同時に足早に中に入って行った。少々珍奇に映る。
作り物から登場した後シテは半切、法被で華やかな出立。面は怪士系としか解らず。シテと入れ替わってツレが作り物の中に入り、塚から女の家へと鮮やかに場面が転換する。
ここから生前の行状を再現するのだが、女のつれなさを嘆き面を伏せたらたらと下がる様に哀感が漂った。頑張れと応援したくなるくらいであった。結局男は3年間錦木を立て続けるが、家に入れてもらえず空しくなる。詞章から判断するに、女は男が気に入らなかったのではなく、ただ単にその存在に気付かなかっただけなのではないか。随分うっかりさんだが、機織に熱中しすぎたのだろうか。間語で男の後を追うように死んでしまったと語られるところからも、忌避していたのではないのだと思う。とことんすれ違ってしまったわけだが、男が極端に内気で女が極度のボンヤリさんだったのならあり得ない話ではないだろう。
死して後結ばれた事を喜んで舞う舞は黄鐘早舞。やや身体が甘いか。
夜明けとともに全ては夢と消えて終曲。
最も印象に残ったのは地謡。クセが前後にある曲だが聴き応え十分で、地謡によって物語が形成されて行くのをひしひしと感じた。
幸信吾師の掛け声はやはり不気味。掛け声に品がないのはやはり頂けない。

私としては本日の地謡、いずれも満足できるものであった。3番出してすべて及第点の地を謡えるというのはとても大事な事である。
現在宝生流には地頭を勤められる方が何人もいるけれど、そのいずれもが高齢である。年功序列がはっきりした流儀ゆえ致し方ない面もあるが、若手が今のうちにこれらの方々から吸収すべき事は沢山あるのではないだろうか。
宝生九郎の下研鑚を積んだ方々の生前を私は知らず、当時と地謡がどのように変化したのかも当然解らない。あくまでも印象だが、一番目と2、3番目は謡の様子に異なるものを感じた。しかし今出来る最高の物を求めるのが芸の本質であることは確かである。時は戻らず、それゆえ貴重である。まずは自覚。それと精進。これしかない。

時間と体調の関係上やや駆け足の記録だが、ないよりもましということで甘んじる。

2003年11月06日(木)

都民劇場能

都民劇場能　宝生能楽堂　PM6：00～

風邪が抜けず、また持病の様子も芳しくなく不調。晩秋にしては妙に温かい気温も辛い。
見所は8割程度の入か。中正面後列目付柱正面に着座。
今回は体調不良のため簡略化。観能予定も多く他に書く時間も取れそうにないため止むを得ず。

狂言　「舟渡聟」（和泉流）
シテ　野村万作
アド　高野　和憲、石田　幸雄

番組に記載されたあらすじにはなぜか大蔵流の表記あり。
舅に挨拶に出掛けた聟。舟に乗るがその船頭が酒好きで舅に用意した酒を全て飲まれてしまう。帰宅した船頭を待っていたのは先ほどの客。これが聟だと知って顔を合わせられないと逃げようとするが妻はゆるさない。結局正体がばれてしまうが聟は頓着せず、供に舞を舞う。
聟に高野師、姑に石田師。
橋掛りを歩いてくるところから万作師の所作の美しさが際立つ。櫓をゆったりと扱い舟が滑らかに進んで行く様子が分かる。乗船客を脅すというとんでもない人物だが不思議と嫌悪感を抱かせない。役者の人品故か。
高野師、目を細める癖があるようだがあまり宜しくない。世慣れず人の良い聟振りは己を投影し易いためか無理がない。客は舟の上では船頭に従うしかなく、その無力振りが気の毒。舟を故意に揺らされたときに万作師と高野師の動きが始めの方だけだが若干ずれたように見えた。己の身体のみで状況描写をする狂言ではこういう僅かな瑕も興趣を削ぎかねない。
抵抗空しく妻に髭をそられ恐る恐る聟と対面してから後、眠気に襲われ舞を舞い始めるところで覚醒した。合舞であるが、扇の角度、腕の伸ばし方、下半身の安定感等、弟子は師に大きく及ばず。この身体は一朝一夕に出来あがるものではないのは言うまでもなく、万作師の鍛錬を称え高野師の精進を期待したい。
変化に富んで飽きさせず、終曲も爽やか。楽しい時間だった。

能　「砧」（観世流）
シテ　梅若　万三郎
ツレ　長谷川　晴彦
ワキ　野口　敦弘
ツレ　野口　琢弘
アイ　野村　万之介
笛　松田　弘之（森）　小鼓　大倉　源次郎（大）　大鼓　柿原　崇志（高）　太鼓　観世　元伯（観）
地頭　伊藤　嘉章

言わずと知れた世阿弥渾身の作。観るのは今回二度目。
敦弘師、妻が焦がれ死ぬ程の夫としては役者不足の感あり。ツレはカマエが不安定で謡は声が大きいのみ。
アシライ出でシテ登場。橋掛りで己の寂しい状況を淡々と訴える。静かな低音で重過ぎることなくしっかりとした謡。前回観た時よりは遥かに良い。
目通りを願う夕霧の声に妻自ら対応する。橋掛りをすれ違って本舞台に入るのは緊張する一瞬。夕霧の方が明るい色調の装束で年若い設定であるが、妻の方が品位が高く、遥かに上等の人間に見える。どちらが美しいかと問われれば間違いなく後者。役者としての力量の違いが如実に出た。シテの唐織は無紅だが銀が酸化したような色調に秋草が織りこまれ大変豪華に見えた。面は深井か。
本舞台に入って対面する二人。妻は己の感情を表出させず、内に問い掛けるような風情。そんな悩める姿も美しく見える。
解説書では夕霧は夫の愛人であるとする物も多いがそうは思えない。もしそうならば夫は長期間に及ぶ危険を伴う長旅を彼女に強いるとは考え難い。彼女は悪気はないがやや無神経と言った類の女性であり、いかにも思慮ぶかく心優しい妻との対比が鮮やかになるのだと思う。
砧の段では遠く離れた夫を思う妻の面が少女のように若々しく見えた。常座に立った時のシテの姿形は緊張感に満ち充実した見事なもの。夫が今年も帰らないと聞いた後は一転して一気に歳をとり、面に刻まれた皺まで深くなったように感じられた。
万之介師、静かだが内に力が漲り、こういう間語りを聞けるのは喜ばしい。
ワキ、ワキツレが登場。妻の菩提を弔う。ワキツレの謡が飛んだようだが気の所為か。地謡前に下居した折太刀を降ろす。2年前なので定かではないが前回観た時はツレは下居後も太刀を持ち続けていたように記憶している。太刀持ちが太刀を降ろすのはやはり妙であろう。
出端でシテ登場。面は霊女か。白練の大壺折、大口の色は黒と紺と紫の中間のように見え、何とも複雑。後シテの雰囲気には良く合っていた。終始淡々としており夫に詰め寄るところも鬼気迫るものはなく控えめ。再び夫に見えたことに満足して成仏する。
地謡には万三郎一門の他に銕仙会から西村師、馬野師が参加。漢文を多用し格調高い詞章と抜群に美しい作曲だが、その魅力を伝え切るには力不足だった。強くあるべきところは荒かったと言うべきか。
囃子は悪くは決してないがこの面々としては平均的というところか。小鼓方は柱に隠れて見えなかったが、橋掛りを歩いてくる際の源次郎師の指はやはり長かった。
シテの出来は前回の『忠度』よりは遥かに良かったと思うのだが、以前観た片山九郎右衛門師による舞台の印象が強く（この舞台は私の観能歴の中で最も印象に残っているものである）、いろいろな事を想起させてくれたそれに比すれば今回はやや物足りなかった。シテが平均以上でも地謡が貧弱だとその舞台の印象も弱くならざるを得ない。総合力という点ではやり万三郎一門は劣ると言わざるを得ない。

仕事帰りで疲れている上に不調でところどころ眠気に襲われた。残念。

脇正面最後列付近に観世喜正師に似た人物を見かけたが、見間違いであろう。

こぎつね丸