| 2014年11月26日(水) |
龍馬さんの時代のギターが「桜坂」を奏でる |
23日（日）のSUZUKIトーキングFM、とてもステキなことになっていました。
今回の「旅する大感謝祭」にももちろん同行されている、ギターの小倉博和さんがゲストで、
ましゃと小倉さんのギター談義＆ステキな即興セッション。
素晴らしい音色でしたー。
小倉さん所有のギター「マーチン２−２７」は、１８５２年製で１６２歳。
小倉さんいわく、「龍馬さんがまだ脱藩する前、黒船が来る１年前に作られたもの」だそう。
ましゃファンのために、なんてわかりやすい解説。
そんな龍馬さんの時代から現代まで生き抜いてきたギターが、
ましゃ所有のこれまた素晴らしい１９３０年製の「マーチンOM４５」という名器とともに、
「桜坂」を奏でるという奇跡。
そんな奇跡を、ファンはラジオで耳にできちゃうという奇跡。
奇跡というか運命というか、すべては必然なのだそうですが。
小倉さんがこのギターを見つけたのは一昨年で、
ネットで夜更けに発見し（ましゃと同じで夜な夜なギター探しにネット徘徊しているらしい）、
そのまま寝ずに翌朝まだ開店前のお店に電話をかけてホールドしてもらい、
弾いてみて即決したのだそう。
お店の片隅にはすでに、小倉さんが手放すのをじっと待ってるもうおひとりもいて、
まさにこのスピードとタイミングでなければ手に入っていなかったと。
福 「僕も小倉さんも、普段は道でも席でも人に譲るけど、
ギターに関してだけは、これがほしいとなったら絶対譲らないですものね。」
ましゃもプリオマーチン（１９４５年以前に製造されたマーチン）の魅力に取りつかれて以来、
とてもお金が飛んでいくそうなのですが、
福 「これは我々の職業のために必要なものですから。
そのギターの個性に導かれて出てくるフレーズというのもありますから。
今回の『ゴールデン・タイム』（小倉さんのソロアルバム）も、
このマーチンギターに導かれて生まれたんですものね。
ギターを自分が所有しているだけでなく、音源としてちゃんと残して、
広く世界に聞かせたいという想いから生まれたがこのアルバムですものね。」
小 「そうなんです。このギターは『シナリー・コレクション』という、
アメリカの有名なコレクターが所有していたそうで、いわば、長い間ずっと眠っていた。
それが、何の縁か海を渡って、僕のようなプレイヤーのもとに来たということは、
たぶん、歌いたいんじゃないかと。
だから、どうしてもこの楽器の音は残したいという想いはありましたね。」
福 「ああ、いいですねー。
これくらいのレベルのギターになってくると、ギター自身が意思をもっているかのように、
鳴らしてくれる人、大事にしてくれる人のところに導かれていきますよね。」
小 「いやー・・・上手に言いますね。ほんとにそう思うときありますね。」
なんて話してたと思ったらいきなり美しい音色が聞こえ始め、
福 「はじまっちゃった」 「始まっちゃったら終わらないんだ」 「終わるまで終われないんだ」
とか言いながら、２本のマーチンによる、ほんっとーーーに柔らかくて美しい「桜坂」の旋律。
素晴らしかったー。
もちろん、小倉さんのソロアルバム「ゴールデン・タイム」からの曲も、
その後のボサノバ調の即興もね。
日本には、長い年月大切に使われつづけると、
物にも魂が宿るようになるという「付喪神（つくもがみ）」という考え方がありますが、
１６２歳のマーチン、小倉さんのところに来てくれて、ましゃのこんな近くに来てくれて、
「桜坂」までも奏でてくれて、ほんとヨカッタ。
こんな貴重なマーチンが２本も顔をそろえて演奏することなんて、めったにないことなので、
福 「あまりこれらの楽器のことを言うと、僕たちが命を狙われる。あぶない！」
小 「はっはっはっ！」
なんておっしゃってましたけど、
自分を生かしてくれる持ち主のことは、ギターもきっと守ってくれるに違いない。
さ、「旅する音楽の館」は明日から愛媛にオープンですね。
こちらも素晴らしいライブになりますように。
| 2014年11月24日(月) |
静岡初日の小ネタなど |
その１ ご当地言葉
なんたって「旅する大感謝祭」だから、
行く先々で、ご挨拶がわりにまずは「ご当地の言葉」で、一気に懐に飛び込む作戦のご様子。
静岡には「熱い」という意味の4文字の言葉があるそうで、
「お茶が熱い」とか、「お風呂が熱い」とかの時に「○○○○だぁ〜」と言うのだそう。
「静岡のみなさんならわかるはず、
でも他の地域からのスパイも交じってるだろうから惑わされないでね」と、
せーの、で一緒にご唱和。
いやーん。
ましゃからスパイよばわり〜♪ （なぜ喜ぶ）
だって「スパイ」ってなんかハニートラップ的なセクシーな響きもあったりするじゃないですか。
（女スパイというといまだにボンドガールを連想する古い人間なのでご容赦）
ま、無能スパイには別の言葉で皆さんのご唱和を乱すなんて芸当もできず、
静かにご唱和に聞き耳をたてていると、
「ちんちんだぁ〜」（イントネーションは「ちんちん」ではなく「ちんちん」）
声が揃ったその一体感に、「とても初日とは思えない」と、めっちゃ嬉しそうなましゃの笑顔。
「ちんちんなライブにしましょう！」とか、「ちんちんになりますよ静岡！」とか
何度も言ってるうちにご自分でも可笑しくなっちゃったらしく、
「なんかヘンな感じのライブになりそうだぞぉぉぉ」と、
望むところだ！的な意気込みの表情とともに、両腕を腕まくりしてみせたりして、
オープニングから最高にらぶりーでいらっしゃった。
その２ 山ちゃんぐっじょぶ
序盤の何曲目かで、お遊び的なイントロでましゃが「tu♪tu♪tu♪〜」って口ずさむところでは、
なぜか急に笑いながらの歌声になっちゃいましたの。
ましゃがこんなにマジ笑いしながら歌ってるなんてめずらしいわー、と思ったら、
ドラムの山木さんを指さして「たのむよぉ〜 山ちゃ〜ん」って。
山木さんの出された音に、笑いをこらえきれないことがあったらしく。
この笑いながらの歌声も、すごく和やかな感じでステキでした。
どんな楽しいことやってくれちゃったんだろう、山木さん。
わたしの耳では何も拾えなかったけど、何にせよグッジョブな山木さん。
その３ ギリッギリ
静岡エコパアリーナは、感謝祭でお馴染みのパシフィコ横浜よりは小さいのだけど、
（エコパのキャパは最大で1万人、横浜は1万8000人）、
どうにかギリギリ入るということで、横浜のセットをそのまま持ってきたのだそう。
言われてみればセンターステージ上に立つましゃと、ましゃの頭上にあるモニターとの距離が
かなり近い気がする。パシフィコよりずっと天井が低いということか。
南と北の客席の背後に設置された巨大モニターも、壁一面を全部覆っちゃってる感じで、
たしかに会場の割にセットが巨大。
ましゃも上下左右を見回しながら、
「これ、よく入ったよなぁ。ギリッギリだよね。ギリッギリ！」と。
でもそのおかげで、モニターに映るましゃも、もちろん生身のましゃも、
どちらもちゃんと肉眼でとらえることができました。
横浜では、生身はもちろん、モニターだって遠いですから。
地方の小さい会場は、これが本当に贅沢ですよね。
その４ 一流だけどカジュアル
セットリストやバンド編成のことを語らずに音の感想を言うのはちょっと難しいのですが、
ハイクオリティなすてきな演奏を、とてもカジュアルに聞かせてくれる、といった印象です。
言うまでもなく一流のミュージシャン（もちろんギタリストましゃも含む）ばかりだから、
演奏も凄いのだけど、その凄さを前面に出すというより、
まるであたりまえのように、めっちゃ楽しそうに演奏なさる。
それがすごくカジュアルに見えるし聞こえるのです。
その５ めっちゃ表情ゆたかなましゃ
ましゃがそんなバンメンの皆さんとアイコンタクトでコミュニケーションしてるときも
すごく表情豊かでステキです。
客に対してももちろん最高にオトコマエさんで、
カッコいいお顔もラブリーなお顔も見せてくれますが、
一緒に音を作り出している最強バンメンの皆さんに向けるお顔は、さらに表情豊か。
それを見ることができるのもライブならではです。
その６ シメの時まで
最後のバンメン紹介の時まで「ちんちん」を使いたかったましゃ、
いつもの「わが最強のバンドメンバー！」って言う代わりに、
なんかわけわからん言い方になってしまって可愛らしかったです。
「ちんちんが最強」だったか「最強のちんちんの」だったか、なんかそんな感じ。
ま、アクセントはあくまでも「ちんちん」だからさほど問題はないかと。
ちんちんで最高に楽しい、旅の幕開けでしたー。
終着点となる2月の宮城セキスイハイムスーパーアリーナまでの、
3か月間の旅のご無事を、心より願っております。いってらー
| 2014年11月21日(金) |
旅する大感謝祭・静岡初日 |
昨日（20日）、静岡エコパアリーナにて感謝祭初日。
4月5日の東京ドーム以来のナマましゃです。
エコパアリーナって山の上にあるのね。
最寄りの愛野駅から、なだらかな坂道をけっこう歩きましたわ。15分くらい？
15分くらいでもけっこう長く感じたのは、まわりが真っ暗で景色が見えなかったからかも。
駅に着いた時に午後5時過ぎていたのでね。
エコパに近づくにつれ、照明代わりになるようなお店もまったくなくなり、
光ってるものといえばぽつりぽつりと立っている街灯くらいになってしまうのです。
基本、車で来る場所なのでしょうな。山裾にそれはそれは広大な駐車場があって、
車で来てた方も多かったみたいだから。
でも、そんな暗闇の中、街灯だけを頼りに、
山の上の音楽の館「Hotel de Fukuyama �掘很椹悗靴�
足早に坂道を上っていく感じ（だって暗いし何もないし足早になるしかない）は、
なんかちょっとミステリアス。
雨上がりの湿った空気もひんやりと気持ちよくて、なかなかステキな夜道でした。
で、肝心の本編は！
これから来る人のためにまだ言っちゃダメと言われているので、
書きたいことは山ほどありますが、しばらくガマンいたします。
とにかくやっぱりましゃはカッコよくて、全身360度どっから見てもステキで。
ビジュアルについてはデイリーの記事とかにすでにお写真が載ってるから言っちゃうけど、
シンプルだけどちょっとおしゃれな黒シャツ、白シャツ、そしてツアーグッズのTシャツ、
という、まさに素材が良いからなーんも飾る必要ないの、
あのオトコマエなお顔とあのキレイに鍛え上げたお身体だからなーんも飾る必要ないの、
という鉄板のましゃスタイル。シンプルなほどほれぼれしますん。
セットリストは、オープニングから最高に一体感のある選曲で、
ましゃも最初から飛ばしまくりで、楽しそうな笑顔もいっぱいで、例によって目も耳も忙しい。
わたしの大好きな曲ばかりオープニングから5曲くらい続いてくれちゃって、
嬉しいやらもったいないやら。 ←好きなものは最初と最後と両方で食べたいよくばりタイプ
最後にはもうおいしいものは残ってないのではないかと心配しちゃうほどの、
ステキな序盤でしたのよ。（もちろん、最後までステキでしたけど）
今年1年のお仕事をふりかえる映像もよかったー。
これにも最高に嬉しいサプライズがありました。
わたし的には最高に贅沢なコラボ。顔面と声のなんちゃらどころの話ではないですよ。
冬の大感謝祭は今年で其の十四だそうですが、
わたしが参加し始めたのは龍馬さんの時の2010年だから、今年で5回目。
なので、その年一年間のお仕事をふり返る映像を見るのも5回目なのですが、
毎年毎年、ほんとにずーーーーーっとお忙しくされている。凄まじいお仕事量です。
凄まじい上に、必ず何か新しいことにチャレンジされているし。
わたしが存じ上げないだけで、その前からずっとこうだったのでしょ？
こんなステキに走り続けているオトコマエさんを観続けていられるなんて、
ましゃファンは本当に幸せですね。
自分を幸せにするのは自分、という考えには完全同意ですが、
ましゃがわたしを幸せにしてくれることは、わたしの努力はまったく関係なくて、
ひとえにましゃがこんなに凄まじく働き続けてくれているおかげです。
めっちゃ可愛らしいご当地ネタのMCとかもあったのですが、
それは静岡公演が終わってからにいたしましょう。
それにしても、あっという間の3時間とちょっとよのぉ。
静岡へ出発する直前に届いた、ドームツアーのライブBD観ながら余韻にひたりませう。
おお。アスマートへグッズの注文もしなくては。
静岡から始まる「旅する大感謝祭」初日も、ドームツアーのライブDVD到着予定も、
どちらも明後日の20日。迫ってまいりましたー。
先週のたまラジによりますと、ましゃはすでに「ライブ用の身体」に仕上がってるそうですよ。
トレーニングでちゃんと筋量を増やしたそうな。
舞台に立つ方って、ライブだろうと芝居だろうと伝統芸能だろうと、
基本アスリートですものね。
いい声を出すにも、いい演奏をするにも、カッコいい動きをするにも、
動かずにただ美しい姿勢を保つだけでも、日々の鍛練なくしてなし得ず。
そんなましゃの、ライブへの意気込みが、
なんかとてもましゃらしいシモい方向へ行っておりました。
たまたま「顔が性器」と言われる斎藤工さんの話題から、
福 「僕は『声が性器』と言われてますからね。
でも『顔面性器』はちゃんと他の人が言ってくれてることですが、
僕の『声が性器』は、僕が自分で言いふらしてますから。はっはっはっは！
誰も言ってくれないから。
『声が性器の福山がいよいよツアー！』 日本全国、性器が駆け巡るわけですから。
いいな、『声が性器』。言い続けて良かったぁ俺。
ねー、こんなくだらないことで盛り上がれる中年になるとは・・・。情けないやら嬉しいやら。
ライブで会おうね！」
セクシーとか色っぽいとかエロいとかいろいろ言い方はありますが、
「○○が性器」って、これ以上直接的なのはございませんな。
直接すぎて誰も発想すらしなかったけど、
マツコさんがそれを軽々と突破なさったということなのかしらん。さすがだわ。
ましゃなら、「声が性器」なんて、自分から言わなくてもいくらでも言われてるでしょうに、
と思ってちょっと調べてみたら、
1999年12月21日の西川貴教氏のオールナイトニッポンスーパーで、こんな会話が。
西 「今週はここで久しぶりに、この方が遊びに来てくださいました。ご紹介しましょう。
全身性器、セクシャルウエポン、存在自体がセクハラ男、福山雅治さんでーす！」
福 「全身性器って・・（笑） いいっすね」
西 「フェロモンの核弾頭」
福 「いやいや、うれしいな」
声とか顔とか、パーツどころの話じゃないのよ、「全身性器」ですってよ！
さらには「フェロモンの核弾頭」ってどんな最終兵器。
というわけで15年前にすでにこんなステキな西川発言があったというご報告でした。
今井翼氏がメニエール病とな。
めまいって、この簡単な３文字の字面から想像できないくらいツラいのよね。
わたしも以前、頭位性だか起立性だかのめまいが２、３週間くらい続いたことがあって
かなりの恐怖でしたから。
そう。恐怖ですよ。
ちょっと頭動かしたはずみに世界がぐるんぐるんまわっちゃって、
渦の中に引きずりこまれて落ちていくような感覚。
もちろん立ってなんかいられないし、気持ち悪くて吐き気もしてくるし。
頭をどう動かせばめまいが起きるか、というのがわかってくると、
なんとかそろりそろりと動けるのだけど、
それでもちょっとしたはずみで起きるかも、と思うと、
怖くて車の運転もできないし、自転車も乗れない。
とにかくなんてことない日常生活に支障でまくりでほんとツライ。
もうね、めまいがおさまったあとは、わたし人間的にちょっと成長しましたもの。
いやほんとに。
あんなぐるぐるで気持ち悪い、動けない、考えることもできない、なんて状態を経験したのち、
わたしははっきり決意したのです。
頭良くなくてもとにかく考えられるのだから、面倒くさがらずとことん考えるのだ、
あっちこっち痛くてもとにかく動けるのだから、疲れようと大変だろうと不満に思わず動くのだ、と。
決意するの遅すぎ。
でもそれくらいツラいのよ、めまい。
メニエール病となると、そんな一過性じゃなく、頭を動かす動かさないでもなく、
激しいめまいが長時間続くと聞いております。難病に指定されているのよね。
つらいわー。これ心配だわー
いつから具合悪かったのかしらん。
「バーン・ザ・フロア」で踊りまくる翼を観たのは今年５月だったというのに。
ご本人が感じられているであろう不安は察するにあまりある。つらすぎる。
とにかくしっかり休んで、症状を落ち着けることに専念していただきたい。
くれぐれもお大事に。
アサヒスーパードライの新CM「受賞パーティ」編のましゃが最高にステキです。
眼福眼福♪
さてさて、昨日（５日）は国立劇場で久々に歌舞伎を観てきました。
友人がご招待券をいただいたからと誘ってくれまして。
通し狂言 「伽羅先代萩（めいぼくせんだいはぎ）」 四幕六場 ＠国立劇場
〜花水橋、竹の間、奥殿、床下、対決、刃傷〜
出演：坂田藤十郎、中村翫雀、中村橋之助、片岡孝太郎、中村扇雀、中村梅玉 ほか
仙台藩のお家騒動を題材に、
命を狙われる若君を、自分の子（千松）を犠牲にして守る乳人・政岡のお話として有名ですね。
みーはーなわたしも、ゆるゆると歌舞伎を観続けているうちに、
アイドル的な若手役者のいない舞台でも最高に楽しめるようになりました。
若君と千松を演じた子たちは若かったけどね。というか、子どもだけどね！
あんなに小さいのに、舞台上であんなに長時間じっと正座していて、
ここぞという見せ場で見事に演じ切るって、
やはり将来は歌舞伎役者になられるのかしら。
チラシにも名前が載ってなくて、イヤフォンガイドで聞いた名前は、普通に今風のお名前で、
歌舞伎のお家の名前じゃないみたいでしたが。
国立劇場というのがまた、ほとんど初めてなくらいのお久しぶり。
地下鉄半蔵門駅からすぐなのだけど、意外なほど閑静な一角にあって、とても格調高い雰囲気。
皇居に近いうえに、ご近所が最高裁や国会図書館だもんな。雰囲気も違ってあたりまえか。
ロビーも客席もゆったりしていてとても観やすく、贅沢なつくりの劇場でした。
びっくりしたのはね、終演時間に合わせて、都バスが４、５台、いきなり横づけされるのですよ。
東京駅行、渋谷駅行、新橋駅行などと表示された都内各駅行きの都バスが。
何度も言いますが、徒歩５分で半蔵門駅なのに、どんだけいたれりつくせり。
これは劇場バス と言って、以前はあちらこちらの劇場から、
夜の部の終演後に限って走っていたそうなのですが、
現在はこの国立劇場発のが残ってるだけなんですって。
そんな格調高い劇場に、なんとゆるキャラがいましたよ。
「くろごちゃん」
でかくてカワイイです。（写真は公式HPより。となりはぐんまちゃん。）
カワイイので友人と私で構っていたら、お名刺いただきました。
昨日は、「伽羅先代萩」に登場するねずみ（仁木弾正が化けて床下に潜んでいた。重要な巻物を盗む）の小道具
（の、さらにおもちゃ的なもの）を手に、幕間にロビーに登場。
ゆるキャラにはあまり興味なさそなご高齢のお客様たちの中で、おもてなしに奮闘されていました。
国立劇場、是非また行きたいです。
| 2014年11月01日(土) |
ジミー・ペイジが７０歳とか！＠NHK SONGS |
さあ11月！
自分の誕生月はなぜか体調を崩すことが多いのですが、
クリスマスに向けて大好きな季節なのでがんばってまいりましょう！
さてさて、今期のドラマといえば、やはり「ごめんね青春！」がダントツです。
他もいろいろチェックはしているのだけど、期待したほどではなくて、
リピートするのはこれと「マッサン」だけ。
クドカン作品に登場した役者さんは、
それまでまったく興味がなかったり、むしろ苦手だったりしても、
作品の力で好印象に変わってしまいます。作品の力、役の力ってほんと大きいです。
その他、ドラマ以外で楽しかったのが、
NHK SONGS「レッド・ツェッペリン 〜４人の絆が生んだ 天国への階段〜」
懐かしすぎて感動でした。
小学生の頃はさすがにまだ知らなかったけど、中学・高校あたりで聴いたわー。
「移民の歌」「胸いっぱいの愛を」「天国への階段」、どれも大好きでした。
ロバート・プラントのハイトーンヴォイスも懐かしかったけど、
実は当時もハイトーンな男声はさほど好みではなかった記憶があります。
子どもの頃から低い声好き。曲は好きだったけどね。
当時、来日公演でも行かない限り、外タレのステージ映像なんてあまり観れなかったはずなので、
記憶に残っているのは、音楽雑誌の写真なのでしょうね。
前をはだけてのけぞりがちに歌う姿や、ふわっふわブロンドで彫りの深いお顔。
ロバート・プラントと言えばはだけた胸＆腹、そしてぴっちりボトムスの股間。
なんでそこ強調するかなぁ？とよく思ってたもの。自慢か？
学校で一緒に音楽雑誌を見ていた友人（女子）が、目のやり場に困って
思わず両手でロバートの股間を隠していたのを、よーく覚えております。
ああなんて可愛らしい時代。
で、すごくキレイな銀髪の、めっちゃステキな70歳になられていたジミー・ペイジ！
70歳はもうおじいちゃんと言ってはいかんな。若くはないけど若々しくてすごくダンディ。
あまり白人っぽくない穏やかなビジュアルで、
（白人のビジュアルは猛々しいのが普通という意味ではなく）、
日本人の７０歳にもこういう感じのキレイなおじさまがいそう、という、
とても親しみやすさを感じさせるお顔になられていた。
同じギタリストで同じ７０代でも、
なんだかすごいビジュアルになっちゃったキース・リチャーズとかとエライ違いです。
いえ、キースはあのキースでよいのですが。むしろあちらが普通。
１９７５年のライブ映像の「天国への階段」。ステキでしたー。
ジミー・ペイジのギターにあらためてうっとりです。惚れ惚れです。
音色も旋律も、ツインネックを抱くあのセクシーな姿も。
このセクシーなギタリストが、こんなステキな７０代になられたのか。
この映像はお宝ですわ。
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