| 2004年09月30日(木) |
「THE LOVE MAP SHOP」 チューリップ 1981.3.5 |
チューリップの多数のアルバムの中でこのアルバムはとてもバランスがとれていて
充実している。何よりも音が良い。
この音の良さは音にうとい私にでもわかる。
ジャケットでは「THE LOVE MAP SHOP 24 HOURS OPEN」となっている。
まだ、２４時間営業がメジャーな存在ではなかった頃のこのタイトルにはセンスを感じた。
タイトル曲の「The Love Map Shop」は
”ひとり歩きに 疲れたら
ここへくれば いいさ
Love Map Shop 迷った人はみんな
Love Map Shop ここで買ってゆくのさ
Love Map Shop 自分の地図を
とオープニングにふさわしく、財津さんらしい招待状のような曲で始まる。
次の「さよなら道化者」は財津さんにありがちな未練がましい歌。
私は基本的に男子が女々しいなよなよした歌を歌うのはいやなのだが、
財津さんに限ってはおおいにかまわない。
大いに泣いてほしいし、オーバーにやってほしい。
この歌は最後に馬鹿騒ぎになっていくのが面白い。なぜ、こんなことになったのだろうか。
「さよならの真ん中で」は宮城さんの作詞、作曲でとてもチューリップらしい曲。
この曲は当時よくコンサートの半ばで歌われていて、
コンサートにメリハリがついてとてもいい感じだった。
そしてこのアルバムにはラストにあの名曲「Shooting Star」が収められている。
この曲は長くチューリップのコンサートのラストナンバーになっていた。
”宇宙をかける 流れ星のように
心に翼つけて いま 旅立て
本当に財津さんらしいいい曲。
このアルバムはオープニングとラストの曲があまりにもよいため、
アルバム全体を引っぱり上げているような気がする。本当に名盤。
| 2004年09月29日(水) |
「accelerando」 石川優子 1986.5.21 |
アクセラランドゥとは音楽用語で「次第にテンポを速めて」という意味。
石川優子さんが次第に大人っぽくなっていった頃のアルバム。
作詞は優子さんと秋元康さんで作曲は全曲優子さん。
もともときれいな声質で歌の上手い人なので、どんな歌もそれなりに歌いこなせる。
このアルバムでは全曲優子さんが作曲されているので、当然ご本人のベストな曲作りになっている。
始まりの曲「夏のボサノバ」ですでに大人の女性へのテンポを速めている。
今までのかわいいイメージでなく、格段に大人の女性をめざしている。
声は美しいだけの声でなく、より一層、つやのある声になりメロディーにしっかりとのっかっている。
「週末のレイクサイド」はとても自然で自由。
”AH- わがまま聞いて 24時間
大事な書類もばらまくように
AH- わがまま聞いて せめて１日
無駄な時間を 過ごしてみたい
「愛を振り向かないで」は優子さんの名曲の中の１曲。
本当にしっかりと完成されたバラード。
「消息欄」はドラマの主題歌にでもなりそうないなくなってしまった恋人を探す歌。
”「電話を待つ」と名前だけの短いメッセージ
最初の言葉 ドラマの筋 思いめぐらせている
印つけた 消息欄 小さく折りたたむ
何度だってくり返すわ 手がかり見つけるまで
新聞の「消息欄」を気にとめたことがなかった私が、この歌でたびたび消息欄を見るようになった。
「電話を待つ」「心配している」「連絡待つ」などの短いメッセージにこめられた強い祈りを感じた。
「二ールサイモンも読みかけのままで」も素晴らしいバラード。
”二ールサイモンも読みかけだったのに
私達の恋は終わり
二ールサイモンも読みかけだったのに
いつのまにか 閉じてたページ
思い出さえもめくれない あの頃の恋
ラストの「セ・ラ・ヴィ（それが人生）なんて早すぎる」はこのアルバム中で一番明るくポップな曲。
優子さんお得意のポップ感。
とっても明るくて思わず口ずさみたくなるような軽やかさ。
”セ・ラ・ヴィ そんな言葉で片づけないで あなたらしく生きて
セ・ラ・ヴィ 人生なんて わからないもの どんな風に変わるか
どの曲もしっとりといい曲で、最後が明るく軽やかという最高に聴き心地よいアルバム！
| 2004年09月28日(火) |
「CIRCLE」 RAG FAIR 2004.9.8 |
ラグ・フェアの夏の終わりにふさわしいアルバム。
一回聴いただけで、腕をあげたなあと思った。
あくまでも基本はアカペラで、ピアノとギターのエッセンスがところどころに散りばめられている。
「Dip! Dip! Dip!」はアカペラでここまでやれるんだと感動さえおぼえた。
今回のアルバムの曲はとてもとても暖かい。
”I wish for peace
平和であるように”
「昼寝」
”そうさ 人は
誰かを愛すためにここに生まれた
白い微笑みくれるツボミのように
なにげない毎日にすべてがあるさ
君が笑うと僕も笑えるんだ”
「Seeds of love」
”柔らかな日差しの中に
遠い日のぬくもり抱いて
何度でも何度でも咲く あなたの側で咲く
あたたかな花でありたい
「HANA」
「嘘をつかないで」のアカペラ+ストリングス+ビブラフォンというのはこんなにも微妙な音がでるのかと驚いた。
まさに声の楽器と金管楽器が融合している。深い音。まさに傑作。
最後の「愛の言葉は落ちた」の「落ちた」部分では本当に音が落ちている。
「GOOD LUCK!〜旅立ちのエール〜」はお得意のポップ・ナンバー。
シングルになった「君でなければ」は財津和夫さんの曲でサビの部分がもろに財津ワールド。
コーラスもチューリップっぽい。
財津さんの歌も聴いてみたくなる。
ラストの「at the circle」もいい。元気がでる。
”まわりまわるよ 全てのことは
本当に人に譲れる人は いつか譲られる日も来る
信じ信じられて 生きること
僕らはみんなどこかで繋がっている
前作より格段によい。
礼央さんの声もますます磨きがかかっている。
メンバーのみなさん、くれぐれも声をノドを大切にしてください。
| 2004年09月27日(月) |
「水色の季節の風」 西島三重子 1978.6.25 |
西島三重子さんのアルバムの中では最も好きなアルバム。
「水色」とタイトルではうたっているけど、白のイメージが強い。
最初の曲が「白いプロローグ」だからかもしれないが。
”窓ガラスについた手のひらのむこう
どこまでも広がる空へ飛びたい
あなたを越えて高く
そうよもっと高く
青空というよりも白い空へ飛んでいく紙飛行機のような気がしてしまう。
「リルケの詩集」は景色がそのままで描かれている。
”おぼえてますかあの頃のこと
学生通りの小さな古本屋で
私がいつも立ち読みをしてた
ほこりをかぶったリルケの詩集
私はこの歌をきっかけにそれまで立ち読みして買わなかった「リルケ詩集」を買った。
ラストの「水色の季節の風」は水色だけど、限りなく白いあるいは透明な水色。
”ひとりで歩くことは
とても不安だけど
今はもう想い出の中の
あなたに笑われないように
さよならさよなら
あなたは走ってゆく
水色の季節の風が吹いて
私の髪がゆれる
「リルケの詩集」「水色の季節の風」は門谷憲二さんの作詞。
あの頃、ケメや泉谷さん、加奈崎さんらにたくさんの名作を書いておられた。
今はどうしておられるのか。
| 2004年09月26日(日) |
「親愛なる者へ」 中島みゆき 1979.3.21 |
７９年のアルバム。私はこのアルバムからみゆきさんの歌をよく聴くようになった。
それまでは特に好きではなかった。
１曲目の「裸足で走れ」でこの人は詩人だと思った。私は学生運動は経験していないけど、学生運動の匂いがした。
２曲目の「タクシードライバー」はすぐに絵が浮かんだ。失恋して泣きながらタクシーに乗り込んだ女性と運転手さん。運転手さんは悪いと思って無関心を装う。
「狼になりたい」もすぐに絵が浮かぶ。狼になりたいでも決してなれない。
「断崖ー親愛なる者へー」はなんて力強い歌だろう。断崖で強い風をうけながら立ち尽くす人。
”風は北向き 心の中じゃ
朝も夜中も いつだって吹雪
だけど 死ぬまで春の服を着るよ
「泥海の中から」これも力強い。
”ふり返れ 歩きだせ 悔やむだけでは変らない
ふり返れ 歩き出せ 明日は少し ましになれ
「ましになれ」というこの一言にひかれてしまう。
「片想」は歌詞を間違って歌ったものをそのまま収録している珍しい楽曲。
間違っているのにそのままにしたという事は、よほど歌入がよかったんだろうか。
このアルバムは生まれて初めて詩人の歌を聴いたなあと思ったアルバム。
印象的。
| 2004年09月25日(土) |
「Eternal-One」 辛島美登里 2001.2.21 |
辛島美登里さんの初めての全曲カバーアルバムです。
デビュー１２年目にして美登里さんは
「20世紀たくさんのいい音楽があったなぁ。いいものはどこにいっても輝きを失わない」
と思われてこのカバーアルバムを作ったそうです。
収録曲は
1.星影の小径
2.楓
3.あなたの心に
4.二人のDIFFERENCE
5.秋の気配
6.白いくつ下は似合わない
7.さよならを待ってる
8.最後の言い訳
9.恋するカレン
10.瑠璃色の地球
「あなたの心に」はアレンジが全然違うので、まるで違う曲のようです。
「秋の気配」もとても軽やかに変えてあります。
もっとしっとりと歌うのかと思っていましたが、
軽やかなアレンジで（ちょっとサンバ？）よい意味で原曲を壊してます。
ほほう。。。う〜んとおもわずうなずきました。
「二人のDIFFERENCE」はドリームズ・カム・トゥルーの曲ですが、
まるで美登里さんのオリジナルの用で、歌詞も美登里さんが書いたかのような気持ちにさせられます。
”私だけが忘れられない
あなたはもう新しい毎日の中で
少しも私を 思い出さない…
「白いくつ下は似合わない」はユーミンがアグネス・チャンのために作った歌で、
この曲はすごくいい曲なのですが、ユーミンも歌うこともなさそうだし、
埋もれていくのは悲しいなと思ってました。
美登里さんがカバーすることによって、この歌のよさがまた再確認できて良かったです。
ああ、すっごく切ない。誰でも若い頃にこういうこと、一度はあるでしょう。
”歩道橋の上でよりそって
並木道 見下ろして
きみとどこまでも歩きたいと
云ったのは うそなの
失くしたものなど何もないけど
白いくつ下 もう似合わないでしょう
ドリ−ムズ・カム・トゥルーの曲はもう一曲あって「さよならを待ってる」。
これは美和ちゃんがすごい節回しで歌っている歌ですが、美登里さんはささやくように
素早いスピード感で歌ってます。
”さよならを ずっと待っている
今 その瞬間を 待ってる
どうかかなえて この願いを
一言でいい 声を聞かせてよ 声を聞かせてよ
美登里さんの歌もいいんですが、美和ちゃんの歌詞がこれまたいいです。
徳永英明さんの「最後の言い訳」、大滝詠一さんの「恋するカレン」は結構オーソドックスに歌っています。お手本のような歌い方。
「恋するカレン」の方はアレンジがベンチャーズみたいで面白いです。
”いちばん近くにいても
いちばん判り合えない
いちばん大事なものが
いちばん遠くヘいくよ
私は「楓」が一押しです。この曲はスピッツの歌で一番好きな曲です。
美登里さんの歌はオリジナルをある意味超えました。
楽曲が一人歩きし始めました。
ラストは松田聖子さんの「瑠璃色の地球」ですが、締めくくりにふさわしい曲です。
最初、アカペラで始まりくっきりと輪郭が浮かび上がります。
この曲はあまり意識したことがなかったのですが、確かに２０世紀の名曲です。
美登里さん、ありがとう。
| 2004年09月24日(金) |
「蜜」 柴咲コウ 2004.2.11 |
「蜜」 柴咲コウ 2004.2.11
柴咲コウさんの「月のしずく」は古典的な仮名遣いと新人離れした個性的な声が印象的でした。
”「恋しい…」と詠む言ノ葉は
そっと 今、天つ彼方
哀しみを月のしずくが 今日もまた濡らしてゆく
「サヨナラ」が印象的な「いくつかの空」も収録されています。
秋元康さんがシンプルないい詞を書いています。
”サヨナラ サヨナラ
あなたと別れて
サヨナラ サヨナラ
一秒後でも
サヨナラ サヨナラ
振り向いてしまう
曲もシンプルでとても印象に残ります。
柴咲さんの歌う曲は全体的にシンプルでわかりやすいと思います。
最近はAメロ、Bメロ サビ、だけでなくCメロ、Dメロ、
時にはEメロくらいまである曲があるので、
特に柴咲さんの曲はシンプルでわかりやすい曲に聴こえるのかも知れません。
中島みゆきさん作詞、作曲の「思い出だけではつらすぎる」は三拍子のちょっとフォーク調の曲で
歌唱力のある柴咲さんは上手く歌っていて、
難しいものにもチャレンジしていこうという意思が感じられます。
私が一番好きな曲は「惣忘草」が一番のお気に入りです。
これも語尾が変わっています｡妙に丁寧語です。
・・・なくしました。 ・・・できましたやっと ・・・忘れたりしません これからも
”すがりつく 過去たち 捨てることで
あたしは今本当の解放を知る
やがて見たあのときを抱えながら
生まれかわります 明日の為
少し和風な言葉と新人とは思えない堂々とした歌いっぷりで、
とてもファーストアルバムとは思えないほど完成度の高いアルバムだと思います。
このアルバムには収録されていませんが、「かたちあるもの」は名曲だと思います。
詞、曲、声が見事なまでに合っています。
| 2004年09月23日(木) |
「Best」 中森明菜 1986.4.1 |
「Best」 中森明菜 1986.4.1
中森明菜さんもかなり好きなシンガーの一人です。
デビュー当時から歌唱力があり、年齢の割に大人びた雰囲気でした。
私は「北ウィング」の頃からその楽曲のよさ、声のよさ、歌のテクニック、雰囲気すべてが好きになっていきました。
たしかレコード大賞を２年連続で受賞され、どんなタイプの歌も自分なりに歌いこなし、
テレビで見かけない日はないくらいで、存在感がありました。
久々に初期のベストアルバムを聴きました。
「サザン・ウィンド」の風が疾走するようなスピード感、「SAND BEIGE-砂漠へ-」の異国情緒豊かなアレンジとメロディーラインと切ない歌声、
陽水のちょっと変わった曲「飾りじゃないのよ涙は」を軽々と歌いこなし、
「SOLITUDE」「ミ・アモーレ」なども10代とは思えぬ安定した歌唱力…。
私は「十戒」「禁区」「１/２の神話」「少女Ａ」のつっぱりといわれた一連の歌が当時大好きでした。
別に外見がつっぱっているわけでもないのに、歌いだすと迫力満点でした。
あと「SAND BEIGE」「TANGO NOIR」「ジプシー・クイーン」などの感情のこもった歌も雰囲気が出ていていいです。
歌によって次から次へと色んな女性に変身する明菜さんの新曲が待ち遠しかったです。
どの曲も今も色褪せない聴き応えのある曲ばかりです。
最近は色んなタイプのカバー曲も歌っておられる明菜さん、
これからもまた色んな歌を聴かせてください。
| 2004年09月22日(水) |
「ROCK AMD ROLL HERO」 桑田佳佑 2002.9.26 |
桑田さんのソロアルバムで一番好きなアルバムです。
むしゃくしゃするとこのアルバムのタイトル曲「ROCK AND ROLL HERO」を聴いて「そうや。そうや！」と一人でエキサイトしてます。
”Ah, 国歌を挙げての右習え
核なるうえはGo with you
暗い過去も顧みずに
ついて行きましょう…Well
”Ah, 補助金を出しても口出さぬ
弱気な態度は世界No.1
舵取りのない泥の船は
どこへ行くのか？…Well
桑田さんは「この歌はぜひとも歌詞を聴いてほしい」といっていたので、何度も歌詞を読みながら聴きました。
この詞の言葉はすべてタイムリーで無駄な言葉を省いてわかりやすくなっています。
この歌詞を聴いていると「詞」「詩」「文章」どれにあたるのかわからなくなってきますが、
とにかく桑田さんは私のような凡人が普段思っていることを歌にしてくれました。
今までも桑田さんはこの手の歌を時折歌っていましたが、この歌には本当に大きくうなずいてしまいました。
この曲のインパクトがすごく強いのですが、「東京」「ありがとう」もとてもしみじみとした円熟さがありいい曲です。
いつものポップなアルバムではありませんが、桑田さんのある意味、生き様が垣間見れるようなアルバムで聴き応えは抜群のアルバムです。
| 2004年09月21日(火) |
「メモワール」 ハイ・ファイ・セット 1991.11.21 |
悲しいときは山本潤子さんの声が聴きたくなります。
「赤い鳥」も好きですが、私はどちらかというとハイ・ファイ・セットの世代でこちらの方が好きです。
これは91年のベストアルバムですが、
大川さん、山本さん、ユーミン、杉真理さん、小林明子さん、小田和正さんらの傑作を
潤子さんとメンバーの素晴らしいハーモニーで、より一層鮮やかに歌い上げています。
小田和正さんは他のアーティストに曲を提供する事が少ないと思うのですが、
古い仲間の彼らに「忘れないわ」という曲を提供しています。
このアルバムはほとんどがバラード系の静かな曲ばかりなのですが、
この「忘れないわ」だけは小田さんらしいアップテンポな曲です。
時々、潤子さんの声が小田さんの声に似ているように聴こえます。
特にサビの前の部分が。
小田さんはこんな詩も書くんですね。小田さんの詩は結構難解だったりするのですが、
これはハイ・ファイ・セットのために書いた曲だなあとつくづく感じました。
”あなただけ まぶしくてとくべつに見えたの
大好きなあの笑顔 息を止めて見ていた
忘れないわ ときめいて追いかける私の
何もかも変えていった あの夏の出来事
「忘れないわ」
そして私がハイ・ファイ・セットの曲では一番大好きな曲「明日への贈り物」も収録されています。
大川さん作詞、山本さん作曲でメンバーの息がハーモニーがピッタリあった曲です。
”木洩れ日の坂道 いま一人歩いてみる
あふれる哀しみは そっと流れに浮かべて
「ささやかな時間を大切に」とつぶやいた
あなたの思い出は 明日への贈り物ね
「明日への贈り物」
潤子さんの歌声は私にとって「明日への贈り物」そのものです。
| 2004年09月20日(月) |
「SWING GIRLS」 オリジナルサウンドトラック 2004.8.21 |
ぜひとも観たい映画なので、映画の予習に聴いてます。
う〜ん、本当に楽器を知らない女の子たちが特訓して、ここまで演奏できたのかと
びっくりしました。
「IN THE MOOD」なんか感じがよく出ています。
「SING SING SING」は最高にかっこいいです。
「ムーンライト・セレナーデ」はまるでグレンミラー聴いているみたいだし。
オリジナルの曲はあのミッキー吉野さん作曲の曲が何曲かあり。
さすがベテランだけあって、難しくなくて、ゴージャスに聴こえる曲作りのつぼを
押さえていると思います。
私なんかはピアノ歴１９年、エレクトーン歴１８年ですが、まだまだ自信なし。
どうしたら、こんなに堂々と演奏できるんだろう。
とにかく元気いっぱいの演奏がGOOD！！
あと、最後に謎の歌「失恋してもラヴィン・ユー」という歌が一体何なのか？
楽しみです。
| 2004年09月19日(日) |
「雨と仲良くなる19の方法」 オムニバス 2004.6.2 |
「雨」にかかわりのある歌ばかり19曲収録のCD。
梅雨を見込んで６月に発売されたものの、今年の梅雨は梅雨らしい梅雨ではなかったので、
もしかしたら、これは思ったほど売れなかったのかも。。？
タイトルに「雨」が見られても、曲を聴いているとあまり雨を意識しない曲もたくさん収録されている。
もしかしたら、収録曲を決めた人は特にこだわりはなく、比較的よく知られている雨に関する好きな歌を並べただけなのかもしれない。
しかし、私は19曲中なんと18曲が好きな曲。
オムニバスアルバムでは何曲か好きな曲があっても、あとはあまり興味ないことが多いのだけど、
これは私にとっては非常にはまってしまう選曲。
1.introduction~It started to rain
2.はじまりはいつも雨(ASKA)
3.九月の雨(太田裕美)
4.雨音はショパンの調べ(小林麻美)
5.雨のウェンズデイ(大滝詠一)
6.傘がない(井上陽水)
7.みずいろの雨(八神純子)
8.冷たい雨(ハイ・ファイ・セット)
9.雨やどり(さだまさし)
10.雨の物語(イルカ)
11.バカンスはいつも雨(レイン)(杉真理)
12.春雨(村下孝蔵)
13.さよならだけは言わないで(五輪真弓)
14.たどり着いたらいつも雨降り(吉田拓郎)
15.レイニーブルー(��永英明)
16.ドラマティック・レイン(稲垣潤一)
17.瞳はダイアモンド(松田聖子)
18.九月の色(久保田早紀)
19.雨(森高千里)
20.最後の雨(中西保志)
21.ending~after the rain
「雨のウェンズデイ」の後に突然「傘がない」が来るのはちょっと衝撃的で、
「瞳はダイヤモンド」「さよならだけは言わないで」が雨の日の歌だとは気づかなかった。
「みずいろの雨」は雨というより、なぜだか雨上がりの晴れているみたいな感じ。
久保田早紀さんの「九月の色」はたしか早紀さんがアマチュア時代に作った曲で珍しい選曲。
この中で特に雨を感じる歌は「冷たい雨」。
この曲はイントロのピアノの音色から降り続く雨を感じます。
降り続く雨と都会の街角が脳裏をよぎる名曲中の名曲。
どの曲も悲しいほどの名曲！！
| 2004年09月18日(土) |
「12ページの詩集」 太田裕美 1976. |
歌謡曲かフォークかと言われていた頃の太田裕美さんのアルバムです。
フォークでも歌謡曲でもどっちでもいいです。好きなだけだから。
このアルバムは「君と歩いた青春」「最後の一葉」という名曲が収められています。
あと、作家陣が谷村新司、山田つぐと（かぐや姫）、イルカ、荒井由実、阿木耀子、宇崎竜童、田山雅充といわゆる当時ニューミュージックの旗手と言われた人達が曲を作っています。
それぞれが曲作りをした人の個性あふれる曲ばかりで、ほんとうに色んなタイプの曲が並んでいます。
よく、曲作りを頼まれるとその歌い手さんのイメージで作るといいますが、
このアルバムの曲は裕美さんのイメージをもちろん考えたのだろうとは思いますが、
作家の人の個性がより強く出ていると思います。
言葉使いが時に古典的で摩訶不思議な阿木さんは「あさき夢みし」で
”まどろみ まどろむ
まどろみ まどろみの中
あなたの顔が想い出せない
あさき夢みし
色の褪せてる絵のように
と不思議な歌詞を書いています。
これに曲をつけた宇崎さんは才能と愛を持ち合わせている人だなあと当時思いました。
阿木さんは曲作りのことは全く考えずに詞をかく人だそうで、百恵ちゃんの「絶体絶命」を書いたときも、「これには曲は作れないだろう。」と思ったそうですが、
宇崎さんは見事な曲を作られました。
最強の天才同士のカップルです。
「青い傘」は荒井由実さんの作詞作曲ですが、ユーミンが作った歌とは思えないほど
地味な歌です。
”私のさしてる青い傘は
歩道に浮かんだしみのようね
あなたが気づいてくれたならば
何も言わずに帰ります
地味だけど、しーんと心に残りました。
「紅い花緒」は谷村新司さんらしい和風な歌です。
「ミモザの下で」はこれもまたイルカさんらしいかわいらしいかぼそい歌です。
”夏の終わりに知り合った
鳥の言葉がわかる人
山のバス停 走りながら
手をふってくれた
あの日もらったアドレス
大切にしまいすぎて
私なくしてしまったの
あなたは待っているでしょうか？
「鳥の言葉がわかる人」イルカさんらしいフレーズです。
会ってみたいです。そんな人に。
でも、私は絶対にアドレスを大切にしまいすぎてなくこすとはないなあ。
一目見た瞬間にほとんど憶えるだろうな。
一番最後の曲は裕美さん作詞、作曲の「恋の予感」でとてもシンプルないい曲です。
非常に充分読み応えのある「１２ページの詩集」に仕上がっている名盤です。
| 2004年09月17日(金) |
「メゾピアノ」 谷山浩子 2004.9.15 |
谷山浩子さんのご本人によるピアノ演奏のアルバムです。歌は入っていません。
私のようなキーボードを弾く人間にとって、このアルバムはお手本になり、
そしてピアノはこんな風に気持ちを込めるものよと言われているような気分になるアルバムです。
軽やかに弾く曲、ただひたすらひたむきに弾く曲、色んな事を思いながら弾く曲、
うっとりと曲に入り込みながら弾く曲とそれぞれに顔が違っていますが、
歌とは全く違った世界をかもしだしているこのアルバムは「メゾピアノ」そのものです。
激しいピアノではなく、小さく小さく優しいピアノでもなく「メゾピアノ」です。
ちょっと小さめなんです。
どの曲もあまりに良くて、本当に幸せな気持ちになりますが、
特に「ひとりでお帰り」のひたむきな音や「窓の外を誰かが歩いている」の思いのこもったメロディー、
「カントリーガール」「雨上がりの天使」「恋するニワトリ」のかろやかなかわいらしさ、
「魚の言葉」のはかなさ、「遺跡散歩」の荘厳さ…etc.
「マイケルという名のパン屋さん」はどんな感じかな？と期待してました。
ピアノひとつでここまで表情豊かに弾けるんですね。素敵です。あこがれてしまいます。
私は高校生の頃、「河のほとりに」を一生懸命練習してました。
こうやって弾くんですね。浩子さん。ありがとうございます。
「ウミガメスープ」「クルル・カリル」はピアノを練習する人にとってよい練習曲になると思います。
浩子先生ありがとうございました。
先生のピアノ演奏を思う存分聴ける私は幸せものです。
| 2004年09月16日(木) |
「ジャンクション」 オフコース 1977.9.5 |
名曲「秋の気配」収録の1977年のオリジナルアルバムです。
秋になると必ずといっていいほど「秋の気配」が聴きたくなります。
このアルバムはまだあの大ヒット曲「さよなら」が生まれる前のアルバムで、
「秋の気配」以外は特に有名な曲はありません。
アルバムは前作「SONG IS LOVE」のシークレットトラックから始まります。
これは前作から続いているとでもいうメッセージでしょうか。
扉がうゆっくりと開いて招待されるような始まり方で、期待でわくわくします。
私は「思い出を盗んで」「HERO」「愛のきざし」が好きです。
実は「さよなら」以前の小田さんの歌詞は時によくわかりません。
結構抽象的で心象風景のような歌が多いと思います。
その中で「秋の気配」はわかりやすい歌詞で異色です。
しかしこの歌の詞は、彼女のことが好きではなくなってしまって、別れを切り出す。
でも、きれいな思い出にしたいから、笑って別れましょうという、
実は冷たい心変わりの歌なんだと思います。
それをこれだけ美しく完璧にまとめてしまえる小田さんは、プロ中のプロなんだなあと思います。
「愛のきざし」はメロディーが難しいです。
小田さんならではの♭の多い音程のとりにくいメロディーです。
でも、なぜか心にしみじみと残ります。
「HERO」は珍しく小田さんと鈴木さんの二人で作った曲です。
詞は鈴木さんのカラーが強く、曲は小田さんのカラーが強く大作です。
鈴木さんの作った「潮の香り」は聴いていると本当に潮の香りを感じる事ができる素敵な曲です。
これも夏というより、秋の海をながめているような気持ちになります。
このアルバムを聴いているとおだやかな気持ちになります。
同時にプロがしっかりと作ったアルバムだなとも感じます。
| 2004年09月15日(水) |
「ティア・ドロップス」 岡村孝子 2003.9.25 |
岡村孝子さんの本格的復帰のアルバム。
岡村さんは「あみん」解散後から、さりげなくいつもいつも等身大のご自身を歌ってましたが、
本格復帰のこのアルバムではより一層、等身大のご自身を歌ってます。
サウンド的には以前とほとんど変らず、声もさほど変っていないように思えますが、
１曲目の「真実の泉」は”ときめきよ 悲しみに どうか負けないで”と
これからも真実の泉に石を投げ、波紋が広がるのを確かめながら歩いていきたいという強い意志を感じる事が出来ます。
４曲目の「天晴れな青空」はもと「あみん」の加藤さんがコーラスを担当されていて、
”一途に走って走ったあの日のひたむきさを 今でも忘れない”と、
あっという間に走り抜けた「あみん」時代の日々加藤さんと振り返りながら
新しい歌にしています。
加藤さんのハーモニーはとても心地よいです。息もピッタリ。
「待つわ」をもう一度レコーディングしなおしたのではなく、
新しい曲を二人で作ったという点ですごく私はうれしいです。
岡村さんはさすがだと思いました。これもすごくいい曲です。
「クリスマスの夜」は新しく2003年バージョンとして収録されています。
これは岡村さんの特にお気に入りの曲なのでしょうか。
ピアノの音色もきれいで、好きな曲ですが、なぜこの曲が収録されたのか謎です。
「おかえり」と「肩車」は母としての岡村さんが娘さんを想う歌です。
私も娘を持つ母として、よくわかります。共感できます。
娘を思う母の気持ちを歌うのは難しいと思うのですが、この２曲はとても自然で素直な曲です。
”おかえり 何気ない今日という１日が
このまま 永遠に続いていくように
「おかえり」
”大好きだからね 遠い未来で笑えるように
手と手つないで 乗り越えていこう
雨に濡れても 嵐の夜も
あなたがいるから ママは大丈夫！
「肩車」
最後の「涙のしずく」は悲しいこともあったけれど、
これからも私らしく歩いていくという決意にあふれています。
ジャケットや中の写真も白い服を着た明るい岡村さんがたくさん写っていて、
とてもきれいです。
これからの活躍に期待しています。
| 2004年09月14日(火) |
「ROAD CRUISIN'」 DEEN 2004.8.18 |
DEENの最新アルバム。私はDEENのファンクラブに以前入っていたほどのファンです。
DEENの曲は結構夏向きの曲が多いと思いますが、なぜか今まで夏にアルバムが発売されたことはなかったです。
これが初めての夏発売のアルバム。
宣伝ではドライヴィン・ニュージックとうたわれていましたが、特にドライブ向けには思いませんでした。
ZARDや小松未歩さんと同じ曲を歌っていた頃とはあきらかに違う路線になっていて、
'DEENは爽やかなだけではないっ！'と主張しているような１曲目「レールのない空へ」。
２曲目の「ROUTE 466」ありがちなドライブの歌だけど、とても肩の力を抜いたような
飾り立てずに気分のままの歌詞とボーカル｡
そして、３曲目の「STRONG SOUL」や５曲目の「明日へのOFF ROAD」は強くなっていくDEENを主張しているような曲です。
「OCEAN」はお得意のバラード。
「Good Good Time!」はDEENにこんな歌もあり？！と驚きでした。
これはライブで一番盛り上がるでしょう。
”頭や身体 もっと使いましょう
お金じゃ買えないものもあるはず”
”隣の芝はいつも綺麗なもの
そんな小っちゃい思いは捨てようぜ”
「ミラクル・ボーイ」は田川さんらしくポップでハード。
”ドジ踏もうと躓こうと
笑い飛ばしてしまえ”
いいフレーズです。池森さん、ありがとう。元気出ますっ！
「遠い日のシャボン玉」はギターかシンセか不明ですが、音が面白い。
シャボン玉が飛んでいくイメージでしょうか。
楽器でこんなイメージを出すとは面白いアイデアです。
最後の「歌に願いを〜SONG FOR YOU〜」は池森さんの心からのメッセージだと思いました。
最近、DEEN解散するのと違うやろか？とちょっと心配でしたが､
この曲の歌詞を聴いたら、そんなことはないと確信できました。
池森さんの歌への強い意志を感じる事が出来ました。
”もしも歌で君を
救えるならずっと
僕は歌う
SONG FOR YOU"
このアルバムは今までとちょっと違う強いDEENでした。
今回は詞でノックアウトされました。
| 2004年09月13日(月) |
「最愛」 柏原芳恵 1984.10.25 |
ふと聴きたくなって「最愛」を聴きました。
これは中島みゆきさん作詞、作曲の名曲でみゆきさんも歌っておられますが、
私は芳恵さんの歌のほうが好きです。
あの名曲「春なのに」に少しもひけをとらないまっすぐな歌唱だと思います。
歌詞の内容には少し？？疑問があるのですが、これはロマンなんでしょう。
これを聴いているとなぜか船に乗っているような気がしてきます。
船は本当は恐くて乗ることができない私なのに。
当時は心にそれほど残らなかった「アザミ嬢のララバイ」がすごく良くて気に入りました。
程よい軽さと甘さで歌っていると思います。
B面の「片想い」もとてもいいです。感情を込めすぎず、かといってあっさりしすぎずで上手さが光っています。
最後の「六月の花嫁」は谷山浩子さん作詞、作曲の歌ですが、芳恵さんにぴったりの歌です。
芳恵さんはとても歌の上手い歌手なので、全体的に無難に歌っていると思いますが、もっと力強く歌えるはずだと思いました。
はかなく歌うのもいいですが、芳恵さんほどの歌唱力があればもっと、
しっかりと歌えばこのアルバムは光ったのでは…と少し残念です。
でも、いい曲ばかりの名盤です。廃盤にせずにずっと売ってほしいなあ。
今の芳恵さんの歌が聴きたくなりました。
| 2004年09月12日(日) |
「甲斐バンド＆甲斐よしひろ グレイト・トリュビュート・コレクション グッドフェローズ」 2004.8.25 |
甲斐バンド＆甲斐よしひろさんの曲を色んなアーティストが歌っているトリュビュートアルバム。
私好みのひたすらカッコイイアルバムで、何曲かにしびれてしまいました！
１番、失神しそうになった曲は高橋克典さんの歌う「アウトロー」。
なんでこんなにかっこいいの！絶対に歌うところを見たい、見たい、見たい！！
ちょっと宇崎竜童っぽい感じもある。ここまでやるか！と思いました。
失神しそうな曲の２番目はDA PUMPの「風の中の火のように」。
これもここまで変れるかっ！て感じ。違う曲を聴いているみたい。
歌い踊るDA PUMPを見てみたいなあ。見たい！
ソフィアの松岡君の歌う「安奈」はちょっと…。
ちょっと声が立体的すぎて、もうちょっと控えめな方がいいかなあと思っていたら、
後半、演奏が厚くなるにつれて、松岡君のボーカルがすごくすんなりとのってきて、
いい感じになってきました。
石川セリさんの歌う「かりそめのスウィング」は予想通りジャズ風で、
けだるいイメージ。
息遣いもよく聴こえ、ギターのキュッとなる音やベース音のなだらかな響きが
高級バーの雰囲気を感じる。（高級バーとか行ったことがないのであくまで想像）
一番、すんなりと安心して聴けるのはHOUND DOGの「BLUE LETTER」です。
個人的にこの歌は大嫌いなので、聴きたくないのですが、HOUND DOGは上手く歌ってると思います。
ただ、セリフはやめてほしかった。大友さん。
あと、大黒摩季さんの歌う「HERO」はもう最高！！
つきぬけるような歌い方で、素晴らしい出来です！！
今までたくさんのトリュビュートを聴いてみて、がっかりするものもあったけれど、
これは良かったです。
でも、甲斐ファンはどうなんでしょう。
こんなにも原曲が変わってしまうと、がっかりとか色んな気持ちがあるんでしょうね。
| 2004年09月11日(土) |
「レイト・レイト・サマー」 ブレッド＆バター 1979 |
名曲「あの頃のまま」収録のアルバム。ブレバタは夏の歌というイメージが強いが、
実はそれほど夏の歌ばかり歌っているわけではない。
結構、秋冬向けの大人っぽい曲も多い。
これは「レイト・レイト」と二つ「レイト」がついている。
ということはほんとにほんとに夏の終わりということでしょうか。
これはユーミンをはじめ作家陣が強力なので、曲はすべて◎なのですが、
高橋ユキヒロさん＆細野晴臣さんコンビの「THE LAST LETTER」が特に好きです。
YMOっぽい独特のアレンジ（たぶんユキヒロがシンセドラムで細野さんがベース）と
淡々とあきらめぎみにそっけなく歌っていく幸矢さんのボーカル。
Last chance, Last Letter この手紙置くよ
Bye Bye My Love いつか又 So Long!
その次の「渚に行こう」は一転して愛情たっぷりの自然に温かい歌。
夏の恋人よ 渚に行こうよ
僕の話を聞いてほしい
君だけを愛してる
B面はA面よりも大人っぽい歌ばかりで、
「SUMMER BLUE」「青い地平線ーBlue Horizon」の美しいハーモニーに、
よりブレバタらしさを感じる。
夏の光が 砕け散る海辺
瞳を閉じて あの頃を思う
慣れ過ぎた恋に 背中向けたままで
別れる自由も 奪ったあの季節
Summer Blue Summer Blue
愛さない罰さ
”別れる自由も奪ったあの季節”なんてフレーズはブレバタしか歌えないんじゃないでしょうか。
「青い地平線ーBlue Horizon」はほとんど英語詞で、天才筒美京平メロディー。
流れるような曲で青い空のひこうき雲を見上げているような気分になる。
晩夏に聴くにはぴったりのアルバム。
| 2004年09月10日(金) |
「TOK10」 TOKIO 2004.9.1 |
私は家に有線放送をひいているのですが、新譜チャンネルというのがあり、
そこでは毎週５〜６枚、新しいアルバムが紹介されるのですが、
１曲か２曲カットされて放送されます。そこでこのアルバムを聴きました。
TOKIOデビュー10周年記念アルバム。
歴代ジャニーズアイドルの曲を歌いまくるなんて、たぶんTOKIOしかできないだろう。
「涙くんさよなら」はかなり古い曲だけれど、ちょっとJAZZ風アレンジで、
速いベース音とスリルあるトランペットで、ほどよい派手さで歌っている。
これ以上やると派手すぎるかなと思うけれど、ちょうどよいところでバランスをとっている。
フォーリーブスの「ブルドック」に期待していたが、これは私はフォーリーブスの方が好き。
フォーリーブスは歌唱力あったんですね。昔は気づかなかったけど。
TOKIOの「ブルドッグ」はちょっと線が細すぎる感じがしてしまうけれど、
でも、みんなで歌ってカバーして精一杯鋭く歌っているので、感じはでている。
それに擬似ライブなっていてファンの歓声も入っていて、楽しい。アイドルの王道。
しかし私にとっては、やっぱりあのフォーリーブスの姿が記憶に強く残っているために、ちょっと弱いなあ。
「よろしく哀愁」はすごく速いアレンジで、郷ひろみのあのしっとりさは微塵もない。
急いで、ひたすら歌う。たしかCMで流れている曲。
投げやりで情緒とかないけれど、こんな歌い方もあるんだと再認識してしまいます。
トシちゃんの「抱きしめてTONIGHT」やマッチの「ギンギラギンにさりげなく」も
個性的な名曲なので、どうなるのかと思ったけれど、
これは結構原曲をこわさずに無難な感じ。
シブがき隊の「100％・・・SOかもね！」は完全に壊してあるので、
ここまで来ると私なんかにはわからない。
少年隊の「君だけに」はきれいに歌ってます。
「DAYBREAK」は誰のヒット曲だったか忘れたけど、TOKIOのオリジナルみたいに聴こえる。シングルにしてもいいんじゃないかと思えるほど。
「パラダイス銀河」はいい曲です。誰が歌ってもいいです。気持ちいいです。
「フラワー」もいいですが、Kinki kidsの方が歌が上手い気がする。
「WAになっておどろう」もノリがよくなっていて、かっこいいです。これも名曲。
一番、一番好きなのは「らいおんハート」。
アカペラで歌っている。やるなあ。TOKIO。見直しました！
私はTOKIOファンではないのですが、このアルバムには、はまってしまいました。
| 2004年09月09日(木) |
「JUNKO THE BEST 」 八神純子 1980.10.21 |
八神純子さんの伸びやかな声はいつ聴いても美しい。
この声こそ天性の美声なんでしょう。
このアルバムはたしか八神さんのはじめてのベストアルバムだったと思いますが、ちょっと変った構成。
A面がポプコン関係のアーティストの名曲集で八神さんのオリジナル曲ではなく、
B面は八神さんの当時のヒット曲。
なんでこんな構成になったのか当時も不思議でしたが、今も知らない。
ジャケットはどこか不明ですが、真っ青な空とひびわれた地面のところに八神さんが立っておられて、
そこは砂漠みたいに乾燥しているような所で、八神さんの歌声が青空にひびきわたるイメージをこのジャケットで感じる。
A面のポプコン関係の曲はどれも地味ないい曲で、八神さんが歌ったことによって、脚光をあびることができた名曲ばかり。
１曲目の「うまくいかなくても」はとても青空に似合うパーッと広がるような歌。
八神さんの美声がより一層この歌を引き立てる。
２曲目の「愛色の季節」は松本隆さんの作詞で、お得意のしっとりした美しい歌詞に美しいメロディーの曲。
夢がいっぱいで、八神さんの美声がよりいっそう彩りを華やかにしているよう。
次の「Be My Best Friend」はちょっと洋楽っぽい曲で、英語の部分もきれいになめらかに歌える八神さんならではのこれまた素晴らしいメロディーの曲。
好きだった恋人と別れるのではなく、これからはまたお友達になれるというちょっと外国っぽい感じ。
「私の歌の心の世界」は高田真樹子さんの重いしっかりと足をふんばった感じの歌。
八神さんはやはりあの声なので、美しく熱唱している。
高田真樹子さんが歌うとたぶんぜんぜん違って聴こえるでしょう。
これもすごい名曲で力作。
地味な曲も八神さんが歌うと彩りがパーッと広がってカラフルになっていく。
B面は、当時飛ぶ鳥を落とすいきおいだった八神さんの怒涛のヒットメロディーで、
私は「想い出のスクリーン」と「パープル・タウン」が大好き！
今も元気に歌っておられるので、ぜひとも生で歌声を聴きたいです！！
| 2004年09月08日(水) |
「THE SOUL」 DREAMS COME TRUE 2000.2.14 |
ドリカムの美和ちゃんがチョコレートのコマーシャルに出ていて、アカペラで歌っていました。
とてもいい雰囲気であったかいCMでした。美和ちゃん、好きです。
聴きたくなってドリカムのベストアルバムを聴きました。
ドリカムの歌には、これ以上はないと思えるほどの乾燥した音と声と明るさを時に感じます。
日本人でこれだけからっと乾燥した音を作れるグループは珍しいでしょう。
悲しい歌は悲しく切ないけれど、それでも乾いています。
「うれしい！楽しい！大好き！」は ”うれしい たのしい だいす〜き〜”と段々音が上がっていき、もう最高にうれしくて楽しい！！って感じです。
「晴れたらいいね」も”や〜まへいこう つぎ〜のにちよう ”と聴こえると
私も次の日曜は山へ行こうかなと思ってしまいます。
「サンキュ.」はあったか〜い友情の歌。失恋した私を励ましてくれる友達の歌。
「あの夏の花火」は特に盛り上がる事もなく淡々と歌っています。
あまりメロディーに抑揚がないだけに、歌唱力のすごさが窺えます。
「決戦は金曜日」は難しい複雑な歌で変ったメロディーですが、これを聴いていると元気が出てきます。それにしても難しい複雑な曲です。
でも、大好きな歌です。
この歌がヒットしている頃は何度もリピートで聴いていました。
別に金曜日に何もないのに、歌につられて金曜日は気合をいれたりしてました。
一番好きな曲は「LOVE LOVE LOVE」です。詞、曲、歌すべて最高です。
ちょっと淋しい時に聴きたくなるアルバムです。
| 2004年09月07日(火) |
「リベルテ」 岡村孝子 1987.7.5 |
岡村孝子さんの３枚目のソロアルバムです。
このアルバムには「夢をあきらめないで」が収録されていて、この歌はすべての人への応援歌で、とてもおだやかにやわらかく夢を応援する歌です。
しかし、この曲以外の曲はすべて、将来の自分に不安を感じる悩める若い女性の気持ちを歌ったものばかりです。
中でも私が好きな「電車」では
”混み合う電車に押し込まれ ガラスに額をつけたまま
大きなため息をついたら なお気がめいる”
”仕事を始めていたずらに 時間が流れていくけれど
けじめと名のついた 卒業証書がほしい
多くの若い女性感じる将来への不安や、学生時代と違ってあっという間に過ぎる時間へのあせりが歌われています。
私も当時OLだったので、この歌の言葉ひとつひとつがすべて自分の気持ちにぴったりときました。
岡村さんの歌はとてもおとなしいのですが、実はとても芯の強い頑固な女性の歌が多いです。
恋愛などに惑わされずに、自分の人生を自分の思うように生きていきたいと、控えめながらはっきりと主張する新しい女性の歌だったと思います。
これからもさりげない等身大の歌を歌ってほしいなと思います。
| 2004年09月06日(月) |
「Bi-Ki-Ni」 杏里 1985.8.5 |
夏の終わりになると聴きたくなるのは杏里の歌声。さらっとした彼女の長い髪のようなさらさらした歌声。
砂浜にいるような気分になります。
好きなアルバムは多数ありますが、この「Bi-Ki-Ni」が一番好きです。
この頃のアルバムは角松敏生さんの曲が圧倒的に多く、杏里は気分よく歌っています。
このアルバムでは現my littele loverの小林武史さんも３曲提供されています。
私は小林武史さんの流れるようなさらさらしたメロディーが大好きなんです。
一番好きな曲は小林さん作詞作曲編曲の「Surf City」で
”ときどきもどかしい 思いの恋なら
それは 私のせいだと思うの
あなたに よせてた思いも途中で
また引き潮 そして終わる夏
I 最後の夜なら
want 月まではおって あなたのうでに
in the surf city”
杏里にぴったりの歌詞、メロディー、アレンジの曲で当時は何度もリピートして聴きました。
「September Walkin'」では
”september walkin' 一人さまよいながら
あなたわすれるために
september walkin' 季節がかわれば長い冬のはじまりね
秋を飛び越えていきなり冬。
ちょっと、早過ぎるような気もしますが、変ではないです。
最後の曲は杏里作詞作曲の美しい曲で、
”この海に連れてきてよ
そのあとは 会わないで
Still I love you”
Still I love youなのに、そのあとは会わないでとはなんでかな？と思いますが、きれいなバラードで杏里もいい曲が作れるなあと当時よく聴いていました。
まだ、この頃幼さの残る杏里がちょっと背伸びして作った良質アルバムで
夏が来ると必ず聴く一枚です。
| 2004年09月05日(日) |
「夏唄」 サムシングエルス 2004.8.25 |
サムエルの最新アルバムは夏の曲のカバー集。
今年の夏はこのアルバムを買うのを楽しみにがんばってきたといっても過言ではない。
そして、やっと聴く事ができて、やはり期待を裏切られる事はなくてほっとして、うれしかった。
最初、曲名を見た時にチューリップの「夏色のおもいで」、ビギンの「恋しくて」、「星に願いを」、浜田省吾の「二人の夏」あたりはきっといいだろうと思ったけれど、オフコースの「夏の終わり」、森高千里の「夏の日」は一体どうなるんだろうと思った。
１曲目の「夏色のおもいで」は期待どうりで、このメロディーは大久保君の声にぴったりだなあと思った。
大久保君の声はなぜかいつも立体的で、他のアーティストのCDよりも近くに聴こえる。ライブ盤ではないのに、ライブ盤を聴いているような感覚が私にはある。
大久保君がすぐそこで歌っているような感じがする。
２曲目はブレバタの「あの頃のまま」でこれはシングルカットされていたので、
聴いた事があり、名曲だけに誰が歌ってもいいものはいいでしょう。
”For Myself For Myself
幸せの形に こだわらずに
人は自分を生きてゆくのだから
「あの頃のまま」
20年経ってもまったく色褪せない楽曲。
そしてオフコースの「夏の終わり」は、この曲は難しいし小田さんがかなり高いキーで歌っているのでどうするのかなと思った。
キーを低くしたら、意味がないだろうし。
でも、大久保君はちゃんと歌えるんですね。びっくりでした。あの高いキーを。
浜田省吾の「二人の夏」は小品っぽい曲なので、意識してなかったけれど、
この曲は実は省吾さん、かなりのファルセットで歌っているので難しそう。
しかし、これはサムエル３人力を合わせて、きれいにまとめることができた。
しかし、もう一曲ブレバタの「FINE LINE」はこれはちょっとサムエルには不向きかなあという気がした。
これは本家本元のブレバタの方が年輪というか、兄弟デュオの底力を感じてしまった。
森高千里ちゃんの「夏の日」もサムエルはかわいくさわやかに歌う。これもかなりいい感じ。
最後の「星に願いを」も上手いけれど、これって私は冬の歌のイメージがあってちょっと違和感を感じた。
カバー曲のなかで２曲だけオリジナルが収録されていて「夏唄」と「夏華」。
この２曲がとてもいい。そしてカバー曲の中で浮いたりもせずに、数々の名曲にすこしもひけをとらない。
前から思っていたけれど、いつも、いつも今井君はいいメロディーを書くなあ。
売れなくてもず〜っと応援し続けます。
”夏唄よ あの人に今宵は伝えてくれないか
まだ愛しくて切なくて
送り陽の色に染まりゆく 送り陽の中で揺れている”
「夏唄」
”まばたきの間に 消えてった夏の夜の夢は
美しすぎるから
永遠に終わらない夏 いつまでも終わらない夏 永遠に終わらない夏”
「夏華」
| 2004年09月04日(土) |
「心は元気ですか」 沢田聖子 2003.10.22 |
沢田聖子さんのアルバムを聴いたのはすごく久しぶりです。
昔、イルカさんの曲を歌われていて、アイドルのような頃のアルバムしか知りません。あと知っているのはベストアルバムだけです。
久しぶりに聴いてみて、なんて自然で心地よく聴けるアルバムなのだろうと思いました。
これはちょっと謎ですが、１曲目は沖縄の音階っぽくて、沖縄の言葉を使った歌のようです。
最初聴いた時はブームの「島唄」のように聴こえました。沖縄っぽい曲はこの１曲だけなのですが、オープニングがこの曲で、ジャケットは一面の海、中の多数の写真もすべて海やおそらく海のちかくであろう写真ばかりです。
あとさとうきび畑らしき写真もあります。
どの曲も心のままに歌っているようです。
「星より遠い」という曲だけ、谷山浩子さん作詞作曲であとの曲はすべて聖子さんの作詞作曲です。
たぶん、１曲、１曲に時間をかけて丁寧に作られたのでしょう。
曲はもちろん心地よいのですが、聖子さんの声も自然で無理なく歌っておられるので、聴いていると安心感があります。あぶない橋を渡らないというのか。
どの曲もいいのですが、特に好きなのは「Peace of Life」「おやすみララバイ」「星より遠い」です。
「Pacifism」は聖子さんのメッセージがこめられていて、それが押し付けがましくなくて、好感が持てます。
あと、衝撃的だったのは同時テロを題材にした「息子からの伝言」です。
タイトルからいって、ほのぼのとした親子の愛を想像していた私には衝撃があまりにも大きすぎました。
この歌は一生忘れられません。
| 2004年09月03日(金) |
「リサイクル」 スピッツ 1999.12.15 |
スピッツのベストアルバム。
まず、ベストアルバムを「リサイクル」と名付けるところにスピッツの独特の言葉遣いの自由さがあります。
たしかに、リサイクルといえばそうかもですね。一度世に出した作品ですから。
スピッツの歌はタイトルと詞がまったく無関係か？と思われるものが多数あるので、なかなか歌のタイトルが覚えられません。
「ロビンソン」がヒットした時は「ロビンソン」がタイトルなのか「スピッツ」がタイトルなのか、果てはグループ名が「ロビンソン」か？とかわけがわからなくなっていました。
これはシングル曲ばかりなので、当然いい曲ばかりです。
私は「夢じゃない」「冷たい頬」「スカーレット」「涙がキラリ☆」「空も飛べるはず」「楓」が好きです。
スピッツの歌は軽く聴こえるけれど、実は奥が深く、まっすぐに歩いていきたいけれど、時々はずるしたり、ウソをついてうまくやっていこうというような、人の屈折した本音みたいなものが垣間見れます。
歌い方がかろやかで演奏もときにハードだったりするので、うまく重くならないように調節されているところがスピッツの特徴とも思えます。
「楓」は最も私の気持ちに近い曲です。
”忘れはしないよ 時が流れても
いたずらなやりとりや
心のトゲさえも 君が笑えばもう
小さく丸くなっていたこと” 「楓」
スピッツはもうやめようと思ってもやめられません。中毒気味です。
| 2004年09月02日(木) |
「sparkle」 来生たかお 1981.8 |
来生さんの曲を聴いているといつも何かがこれから始まる気になります。そういう気持ちにさせてくれる歌はわたしにとって実はあまりないのです。
一日が始まる気持ちになり、夜が始まる気持ちになり、夏が始まる気がするし、冬が始まる気がしてきます。
いつも何かが始まる気分にさせてくれる楽曲達。
来生さんの声は私にとって最高にセクシーな声なのです。
声においては一番好きかもしれません。
そして以外に難しいときおりうねるようなメロディーをいとも簡単そうに歌う人。
コンサートで観た時もどこから見ても普通な感じなのに、歌う姿も全く普通なのに、ぎらぎらした光沢ではない皮のようなつやのある声に私は惹かれてしまいました。
あまりスローな曲がつづくとちょっとだるい時もあるのですが、
この「sparkle」にはあの大ヒット曲「Goodbye Day」も収録されています。
来生さんの歌のほとんどはお姉さまである来生えつこさんの作詞の曲がほとんどです。
姉弟で曲を作りつづけるというのはある意味最高に上手くいく秘訣かもしれないと思います。
このアルバムは夏まっさかりのアルバムで海やきれいなショーウィンドウ、ビルの窓がでてくるのですが、
突然図書館の窓や季節の果実が登場したりするところ。
それが来生さんのアルバムの特徴かなと思ったりします。
ゆっくりと時が過ぎる感じがして、余裕のある時間。私はそれに憧れてしまいます。
このアルバムでは「Easy Drive」「ゆっくり夏が」「コラージュ」が特に好きです。
「Good luck my girl」はちょっと不協和音な感じで、ちょっと来生さんの声には似合わないアレンジかなとも思います。
それにしてもどこで息つぎするのだろうと思うようなメロディーを、いとも簡単そうに歌う来生さんは
おそらく結構ノドに負担がかかっていると思うので、
ノドを大切にして下さいねとアルバムを聴きながら思ってしまう私は妙なファンなのです。
新譜が聴きたくなってしまいました。
| 2004年09月01日(水) |
「Beautiful Songs」 オムニバス 2004.3.24 |
小泉今日子さんの「優しい雨」が聴きたくて衝動買いしました。
衝動買いすることはめったにないのですが、他にも森高千里さんの「渡良瀬橋」「雨」岡本真夜さんの「TOMORROW」中山美穂さんの「ただ泣きたくなるの」同じく小泉さんの「あなたに会えてよかった」酒井法子さんの「碧いうさぎ」など好きな曲がいっぱいだったので、思わずすぐに買ってしまいました。
キョンキョンの「優しい雨」はドラマの主題歌だったと思うのですが、
当時、こんなスローないい曲をキョンキョンも歌えるようになったんだなあと
何度も聴きました。
この曲を作曲された鈴木祥子さんが歌ったバージョンも聴きましたが、
私はキョンキョンの方が好きです。
”こんなに普通の毎日の中で
出会ってしまった二人”
当時はああそんなもんだなあとドラマとこの歌と両方でうなずいていました。
たしかドラマも普通の生活の中で出会ってしまう二人のお話だったと思います。
相手役は緒方直人さんだったような気がします。
もう随分まえなので、よく憶えていません。
「優しい雨」は当時すごく好きな曲だったのですが、すっかり忘れていました。
中山美穂さんの「ただ泣きたくなるの」も美しい曲です。
だんだんと高音になっていくところを一生懸命歌っています。
しかし、テレビで歌っていた時は高音がかなりきつそうでした。
キョンキョンの歌がもう一曲収録されていて「あなたに会えてよかった」。
これもすごく好きです。
私の弟の結婚式の時に友人が歌ってくれた思い出の曲です。
メロディーがとてもいいです。
森高さんの「渡良瀬橋」も故郷を捨てて好きな人についていけない切なさを
ごく普通に歌っていていい曲です。
このCDを聴いて一番良かったのはノリピーの「碧いうさぎ」でした。
この曲はあまり聴いていませんでした。
今回何度も聴いてよくできた曲だなあと再認識しました。
”淋しすぎて 死んでしまうわ”
たしかノリピーは「ひとつ屋根の下」で
「うさぎって淋しいと死んじゃうのよ」と弟役の石田一成さんに言ってました。
思わず思い出してしまいした。
いい曲、好きな曲がいっぱいでいいものを見つける事ができました。
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