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| 2002年05月28日(火) | 素敵なあなた（はあと）／ＣＤ『ぼういず伝説』／『コメットさん☆』ＤＶＤＢＯＸ２ほか |
風邪が全然治らない。
しげが「クーラーかけて寝てるからだよ」と言うが、寒気は全くないのだ。熱もない。
ただただ咳が止まらずノドが痛くて、鼻が詰まって息ができず、頭痛が頭を横殴りするように響いて、そして腹を下して血便が出ている。
なんだかこのまま死んじゃった方が楽なんじゃないかと思えるくらいに気分も鬱になる。
それでも今日はなんとか仕事に行こうと、着替えまではしたのだ。
けれど、立ちあがって２、３歩歩いて、猛烈な目眩に襲われた。
そのまま椅子に座りこむ。こりゃダメだ、と判断してまた職場に欠勤の電話を入れる。
上司から「いい加減で体調を整えないと」と言われるが、定期的にメンテにゃ出してますよ。オーバーワークがメンテに追いつかないんですってば(-_-;)。
坊屋三郎さんが25日、心不全のため死去。享年92。
名優、清川虹子さんを追いかけるような死だった。
これで「あきれたぼういず」のメンバーは第１次、第２次、第３次含めても全て鬼籍に入ったことになる。
しかし、新聞記事にも「あきれたぼういず」メンバーと書いてあるが、もうどれだけの人が「あきれたぼういず」のことを覚えているのだろうか。例の「クイントリックス」のＣＭですら、1974年、もう30年近く昔のことなのである。
だいたい坊屋さんのことを「コメディアン」と呼ぶこと自体、本当はおかしい。「あきれたぼういず」はボードヴィルチームである。肩書きをつけるなら「ボードヴィリアン」が至当だろう。こういうことに記者が拘らなくなっているのも、現代ではボードヴィルショーが絶滅してしまっている悲しい事実を証明している。
ったって、私だって、「ぼういず」の歴史は生まれる前のことで、母から話に聞いてただけのことだ。「自分が見聞きしたことのないものは語るな」と言う小林信彦の言に従えば何も言えないことになるが、それでも世の中には奇特な方々がいて、「あきれたぼういず」のＣＤなんつーものを出してくれてたりするのである。
この『ぼういず伝説』を聞く限り、彼らをして、まさしく日本のマルクス・ブラザーズであったと呼称しても決して誉めすぎにはなるまい。戦前の収録だと言うのに、一曲に詰め込んだギャグのこの膨大さはなんということか！ しかもただただナンセンス、よくも検閲だらけの戦前にこれだけパラノイアな録音が許可されたものだと感嘆する（実際はこれでも相当、発売禁止になったものも多いらしい）。どれだけ狂ってるかはぜひとも現物に当たって頂きたいものである。
けれど、今やその「ぼういず」のメンバー自体を書き記さなければ、ワケがわからない。と言っても私だってＣＤの解説を引用せねば殆ど書けやしないのであるが。
稀代のボードビリアン川田義雄（晴久）、坊屋三郎と弟の芝利英（モーリス・シュバリエのもじり）、益田喜頓（バスター・キートンのもじり）の４人が第１時ぼういずで、昭和12年の結成。彼らは関西の吉本興行の、東京進出の看板だった。
しかしわずか２年後の昭和14年、新興キネマが川田以外の三人を引きぬき、山茶花究と組ませて第２次ぼういずを結成する。
旗揚げのとき、彼らはマルクスブラザーズに扮したそうだが、グルーチョが芝利英、ハーポが坊屋三郎、チコが山茶花究。じゃあ益田喜頓はゼッポかと言うと、「馬」だったそうな(^o^)。
戦時中は敵性語禁止のために名称を「新興快速舞隊」に変更して活動したが、18年、芝利英が応召（後、戦死）したため活動停止。しかし戦後の22年、残る三人でカムバック、26年の解散まで活動した。母が記憶しているのはこのころの「ぼういず」だったろう。
川田は「ぼういず」の顔だったが、そういう事情で在籍していたのはわずか２年でしかない。しかし、後に「川田義雄とミルク・ブラザーズ（後に川田晴久とダイナ・ブラザース）」を結成。このグループのテーマソングが有名な『地球の上に朝が来る』であるが、『ぼういず伝説』にはボーナストラックとして、この曲も収録されている。
坊屋さんはもともとオペラの松本芳能里の弟子で、本物のオペレッタをこなしたこともあるという。
なのに「ぼういず」の『四文オペラ』ではその美声を聞かせるどころか東北ナマリで「オペラはお寺ではないのでありますぞヨ」なんて言っている。驚くのはその早口と声真似の域の広さだ。ポパイとブルートとベティ・ブープを一人で演じ分けるなんてトンデモナイことを既にデビュー曲の『４人の突撃兵』の中で披露している。
ぼういずの中では正統派の川田、芝のボーカルの合間にチャチャを入れるように高瀬実乗の声真似なんかしているが、もちろん実力がなければできることではない。
『嘘くらべ』の一節、坊屋さんのボーカル部分も相当狂っている。
「風は北風ポンプじゃダメだよ、氷の柱で火の手を包み、包んだ火の手をチョイと丸め、ウーウーウーウー、火事の団子か氷の団子かお団子団子で火事団子」……歌詞を読めばまあ、何を言ってるのか分らなくはないのだが、耳で聞いてると早口過ぎて何が何やら解らない。
四人が四人とも、この調子で捲くし立てるものだから、聞く者はただただその勢いに巻きこまれるしかないのだ。……ライブで見られたら本当にすごかったろうなあ。
晩年、大林信彦映画の常連になったけれども、随分もったいない使われ方をしていたように思う。もうちょっとギャグの見せ場を作ってあげてもよかったんじゃなかろうか。歌のシーンも。
伊藤俊人さん追悼でまたまたビデオ『君となら（再演）』を見返す。
伊藤さんは主役の斉藤由貴にかつてフラレた床屋の職人の役。
芝居全体の中では小さな役だけれど、嘘に嘘が重なった末に、最後にカタストロフを迎えるきっかけを作る役でもある。三谷幸喜さん、東京サンシャインボーイズを解散した後も、劇団の役者をオイシイ所に使っているのだ。ギャグも効いている。
……ほんの５年前の姿だ。
このとき35歳のはずだけれど、20代に見える。演技が若いのだ。
惜しみても余りある。
ＤＶＤＢＯＸ『コメットさん☆』、鼻ミズ垂らしながら後半43話まで全て見る。
うーん、やっぱり王子様の正体はケースケにしておくのがセオリーだったよなあ、と通して見ると改めて思う。というか、そういう伏線を張ってたんだから、そうしないと視聴者の期待を裏切る形になるって考えなかったのかなあ、脚本のおけやさん。初めから王子様はケースケともシュンとも別人にするつもりだったって、ホント？ それにしちゃ辻褄が合ってないし、何のためにそうしたのか効果が分らない。王子様とコメットを「結ばせない」ための手段なのか？
「ケースケの過去は謎」とカゲビトに調べさせてるんだから、「別に謎でもなんでもなかった」ってのはただの詐欺じゃん。やっぱり、打ち切りが決まったための混乱が設定にも変化を与えちゃったって気がするなあ。
しげがパソコンの前でいきなりけたたましく笑い出したので、何ごとかと思ったら、ＡＩＱのエロの冒険者さんのサイトを覗いていたのだった。
「はははははは！（しげはホントにこんなふうにけたたましく笑う。多分、頭のネジが半分くらいネジ切れてるのだ）」
「エロさん、なんかおもしろいこと書いてるの？」
「違うと。エロさん、サイト名変えたんよ」
「……なんて？」
「……見てん」
で、見てみた。
昨日までは『元祖エロ倶楽部』と書かれていたその部分には……。
「素敵なあなた」
ぶはははははは！
いや、笑っちゃいかんのかもしらんが、笑ったのは事実だから仕方がない。
何を思ってエロさんがサイト名をこんなふうに変えちゃったのかは分らないけれど、エロさんが飛ばしてきたここしばらくのギャグの中で最大最高のものであることは断言できる。
トップページに「アンドリュース・シスターズの同名曲から取ったものです」と注意書きがあるが、そんな言い訳、このタイトルとナマズの写真のミスマッチで吹っ飛んでしまう。
なんだか私ゃ、エロさんがタキシード着て、フランスの高級レストランかどこかでギャルソンやってて、「いらっしゃいませ、素敵なあなた」とお客さんのレディーに手を差し伸べてる様子を想像しちゃったんだが、シツレイな想像だろうか。
いや、ホントにウケたんですって。笑いすぎてクシャミまで出ました（そりゃ風邪が悪化してんだ）。
2001年05月28日(月) 才能がないなんて言い訳だ／ＤＶＤ『チャーリーズ・エンジェル』
| 2002年05月27日(月) | また仕事休みました。／『コメットさん☆』ＤＶＤＢＯＸ／『ああっ女神さまっ』24巻（藤島康介） |
病状ますます悪化。
とても仕事に出られる状態じゃないので職場に連絡をして休みを取る。
こないだ「どんなことがあっても休まない」と誓いを立てたような気もするが気のせいか。
上司は「はい、分りました」とあっさり答えてるけど、内心「またかい」と思ってるんだろうな。
もう気にしても仕方ないけど。
気分もすっかり鬱になっているので、何をしたら気晴らしになるやらと思い、まだ全部見切れていなかった『コメットさん☆』のＤＶＤボックスを頭から見返す。今日一日で前半20話ほどを一気に見るが、テレビ放映時には見逃していたエピソードなどを確認して、人物関係がようやく分った。
地球に逃亡してきたタンバリン星国の王子様を探しに、というのがコメットさんの公式な地球訪問の目的なのだけれど、実際は母の思い出の国である地球に来たかっただけ。その母役を初代コメットさんの九重祐三子が演じてるものだから直接の続編、と勘違いしやすいが、見返して見て細部を確認してみると、設定は結構大きく変えられているようだ。
まあ、「イメージ的には続編」という程度なんだろう。
前半、コメットさんは王子様探しはそっちのけで、「輝き」探しに熱中する。
ところが、ここで登場してくる「輝き」を持つ人々というのがどうにもキャラクターとしての魅力に欠けるのである。
それはたとえば流木アートを作ってる青年であったり、デザイナーの卵の女性であったり、恋人の野球選手を応援しているバトントワラーの少女であったり、たいていステロタイプの「いいひと」で、そりゃ確かに「輝いてる」人たちかもしれないけれど、人間の輝きをそのいかにもイマドキな人たちに限定して語ってもいいものか、という気がしてくる。どうしてそこに飯場のガテンなおっちゃんなんかは登場して来ないのかね。
そういったおキレイなキャラクターを中心に据えても、ドラマとしてはいささか納まりがつきすぎる印象のものになってしまうのである。全体的にキレイごとになってしまった、と言い替えてもいい。
そのせいか、本作には、一昔前の「魔女ッ子もの」になら必ず登場していた「悪人」の姿が全くと言っていいほど見受けられなくなっている。たとえばそれは、貧乏でつい泥棒を働いたり、強盗、誘拐を働いたりする人々なのだが、『サリー』だろうが『アッコちゃん』だろうが、たいていはヒロインの魔法で改心する、という結末になっていた。それもまた御都合主義的な結末のつけ方ではあるが、少なくとも当時のスタッフには、「この世は善人ばかりで構成されているわけではない」という現実認識が作り手にはあったと思う。
善人の中にあってはコメットさんの仕事は基本的に「頷く」ことだけである。「星力」は、登場人物たちの運命に何ら寄与することがない。物語を彩るアクセサリー以上のものになっていないのである。
日本の魔法少女アニメって、もう少し「魔法」に対する見方がシビアで、「便利なものだとばかり思ってたら、足元を掬われるぞ」ってとこがあったと思うんだけど。
もしもテレビ放映時に、このあたりのエピソードだけを見ていたら、私も『コメットさん』を傑作、とは称えなかったかもしれない。幸いなことに当時は見事に見逃していた(^_^;)。
いい子でいようとするコメットがつい弱音を吐いてスピカおばさまに甘えてしまう『もう一人のコメット』など、テレビでたまたま見ていたのが珠玉のエピソードだったのだ。運がよかったのか悪かったのか。
マンガ、藤島康介『ああっ女神さまっ』24巻（講談社／アフタヌーンＫＣ・460円）。
絵はどんどんうまくなってるんだけど、お話どうにかならんか。
考えてみりゃ、毎回毎回、蛍一とベルダンディーのノロケで終わるのは全部同じだし。……なんだかミッチーとヨシリンのバカップルを見せつけられてる野原一家の気分だぞ。しかも今回は桂馬さんと鷹乃さんのノロケまで見せつけられるダブルパンチ（*−−*）。せめて鷹乃さんがトシ相応の顔してりゃいいけど、どう見てもスクルドと同い年か年下にしか見えないキャラデザなんだよ。ロリコンとマザコンの両方を狙ってんだもんなあ。
でも未だにこれが『アフタヌーン』の顔。こんなんに引っかかってる客も雲霞のごとくいるってか。病んでるよな、『アフタヌーン』の読者も(^_^;)。
まあいいや、お話で買ってるわけじゃないし。
でも24巻まで来て、まだ女神増やすかなあ。いや、ネタ切れなんだろうけど。けど、デザインはともかく、性格とか中身にたいしてバリエーション付けられてないもんなあ。そろそろ完結してくれないと、しげがまた「そんなに私より女神様がいいか」と嫉妬するんだよ。
……マンガのキャラに対抗意識持つなよ(^_^;)。
2001年05月27日(日) 今度の芝居のキーワードは「裸」です／『ヨイコ』（岡田斗司夫・山本弘）ほか
| 2002年05月26日(日) | マクド＆マクド／『濃爆おたく先生』２巻（徳光康之）／『韃靼タイフーン』４巻（安彦良和）ほか |
休日だと言うのに体調は回復しないまま。
昨日は熱もなかったのに、今日は熱がある感じ。と言っても体温計がどこにいったものやら分らないので正確に何度かは解らない。けれど微熱ってとこじゃないのかなあ。熱が出れば早く治るけれど、ただ咳が止まらず鼻水が溜まるばかりというのは病気が長引く証拠のような気がする。
だいたい医者から貰った薬飲み続けてるのに全然効く様子がないのはどうしてだ。ちゃんと診て処方したのか。悪態つきたくなるのもひたすら苦しいからである。
フトンから起き上がれないまま、枕もとはすっかり鼻水をかんだティッシュの山。
独身時代だったら誤解されてるところだな(^_^;)。
明日からまた仕事だというのに快復しそうな気配がねーぞ、どーしたらいーのだ。
伊藤俊人さんの死を悼んで、舞台のビデオを見返す。
『ラヂオの時間』、伊藤さんはしょーもないギャグを飛ばすコメディアン「山田広満」役。映画版では配役が井上順に変更、名前も「広瀬満俊」に改められていたのは昨日の日記にも書いた通り。
映画版では井上順に遠慮したのか、しょーもないギャグは全てカットされたので、ちょっとここで紹介しておこう。何しろ三谷幸喜の戯曲は本人の意向で殆ど出版されないから、幻のギャグになってしまっているのである。
「逃げましょう、早く！」
「俺に構わず、行け！」
「ボブ！」
「俺はもう、助からない！ 足を挟まれた！ ああっ！」
「人を呼んで来るわ！」
「そんなことをしてる間に、火の手が回ってしまう！ 逃げるんだ！ メアリージェーン！」
「ボブ……」
「私のメアリージェーン……これだけは分ってくれ、私は心の底からお前を愛して板垣退助！」
「ボブ！」
「お前は私の最愛の妻段田男！」
「どうしてもっと早く言ってくれなかったの！」
「行け！ 火の手はもうそこまで来ている！ ルンバを踊りながら逃げルンバ！」
……どうです、しょーもないでしょう。
けど、これを伊藤さんが言うと、なんか妙におかしいんですよ。いや、ホント。
しげは昼から仕事。
出かける間際に、何か食べ物を買って来てね、と声をかけたけれども、しげはいつものごとく無視。
こりゃ何も買って来てくれないかもと、仕方なく自転車に乗ってふらつきながら一人でマクドナルドに行く。
途中、電柱にぶつかりそうになるが、なんとか回避。
ケツの筋肉も緩みっぱなしなので、自転車に乗ってる時はいいが、降りる時、漏れそうになる。あとでパンツを見たらシミが赤い。やっぱり血便だ。
とりあえず腹を満たして帰ってきて、あとはまたひたすら寝る。
そしたら帰ってきたしげ、マクドナルドでハンバーガーを買って来てくれた。
……嬉しいけど、だったらちゃんと返事してくれよ(-_-;)。
そのころには食欲がなくなっていたので、しげが買って来てくれた分は、明日の朝食に回すことにする。
アニメ『サイボーグ００９』第31話「怪物島（モンスターアイランド）」
うへえっ、「怪人島編」、たった１話でやりやがった……って、考えてみたら最初のテレビシリーズでも１話でやっちゃったんだよな、これ。
原作じゃあの怪物博士たち、どうなったかわかんないままで尻切れトンボで終わっちゃってたから、キチンと結末をつけてくれたのは嬉しくはあったけど。
でもやっぱり差別に引っかかりやすいところは殆どカット。
青年がパーになるところや、「ドクター・セム氏」は原作でも改訂された通り「ドクター・マム氏」に。でもそれじゃカジモドのパロディになってないんだけど。しかもお互いを呼び合うシーンも全くないし。こんなところでたった１話で終わらせちゃうのが惜しい話なんだけどなあ。
マンガ、徳光康之『濃爆おたく先生』２巻（完結／講談社・マガジンＺＫＣ・580円）。
オタクと言っても、昨今その生態が細分化されているのは、この日記の中でも何度か触れた通り。
私なんぞは比較的おとなしめなオタクで、映画を見るのと同じようにアニメや特撮も時々見る、程度のものなので、ディープなオタクな方々の前ではシュンとしてるしかないのだが、徳光さんの前にでも出ればただただ話の聞き役に回るしかなかろう。
一応、一年戦争に間にあった世代ではあるが、私は『ガンダム』を本放送で見たことは数話しかない。高校生当時、私の周囲の熱狂的『ガンダム』ファンと来たら、放課後になった途端に大声でシャアシャアとなにをヘビの鳴きマネしとんじゃと突っ込みたくなるようなミーハー連中が多くて、つい『ガンダム』の価値を見くびっていたのである。安彦良和のキャラも、私は『クムクム』のほのぼの路線が好きだったので、リアルに見せかけたあのデザインは安彦さんらしくないと思っていてハマれなかった。
何より、当時の私は往年の東映動画をこそ最上のアニメ、と考えていたので、森康二や大塚康生が『ガンダム』を「手抜きアニメ」と批判していた手前、『ガンダム』批判派に回らざるをえなかったのである。今思えばホントに若かったんだなあ。
今はもちろんそこまで偏狭な考え方はしていないのだが、やはり自分を省みて『ガンダム』オタクとは言いがたいと思う。まずもって、『ガンダム』のドラマやキャラクターには興味があっても、モビルスーツには全く魅力を感じていないからである（だもんでウチには怪獣の食玩フィギュアはあるがモビルスーツの類は１個もない）。
そういうわけで、「ジオンいかに勝つべきか」の妄想キャラ、キュウシ・ユウダンジのパッションも私はどこか覚めた目で見てしまう。１巻のころは島本和彦的な怒涛の叫びがおもしろくはあったのだが、２巻まで読んで、どうやら作者がいささかマジらしい、と知った時点で、パロディとしての中途半端さにも気づいてしまったのである。
つーか、アレはハズしてるよなあ。
本編にないウラ設定を妄想するのは、オタクとして決して間違っちゃいない。しかしそれはあくまでパスティーシュ（贋作）としての性格を持つものでなければ、作品として成立はしない。つまり、元々のガンダムの世界観自体は崩しちゃなんないのである。
そこに「キュウシ・ユウダンジ」はないよな。『ガンダム』に『奇面組』混ぜてどうする(-_-;)。
いや、アレはあくまでギャグであってパスティーシュじゃありませんと言うなら、所詮あの「おたく先生」はオタクじゃなくてただのおふざけキャラでしかない、ということにしかならない。
そこに島本和彦との才能の差が見える。ヘンに理に勝ち過ぎてる分、島本和彦の「いいや、これもアリ！」と理屈を無視してねじ伏せるパワーが、徳光さんにはないのだ。リアルに妄想するなら、もちっと本気で読者が「ウン、その通り！」と納得するような設定を考えてくれないとねえ。でなきゃもっとバカになんなきゃ。ドリル番長くらいじゃまだまだありきたり。
それにやっぱりザクレロで連邦には勝てないでしょ(^_^;)。
マンガ、安彦良和『韃靼タイフーン』４巻（完結／メディアファクトリー・540円）。
え？ これで終わり？
話が殆ど展開しないままで終わったって感じだなあ。
わざわざアナスタシアのクローンまで作っておきながら、アルクスニス、殆ど利用しきれないで終わっちゃったじゃん。タイフーンだって、あの無駄な扱い方は何？ 言ってみりゃ最終兵器なわけじゃん、実際には核ミサイルをぶっ放せないとしても、成層圏まで持ってって自爆させるくらいのケレンは見せてくれてもよかったんじゃないか。
結局、悪役としてはアルクスニスがコツブ過ぎたってことが物語的に敗因の一つになってるんだよなあ。設定がリアルなのに、肝心の敵をあんな誇大妄想狂と言うか、チンピラレベルのキャラにしちゃ、ギャグにしかならないよ。
だいたい第２部に入って、いくらかつての記憶を失ったからと言っても、主人公がこんなに目立たなくなっちゃっていいのか。第１部であれだけ世界観みっちり作っといて、なんであっさりと放り出しちゃうんだよ。全てにおいて中途半端だ。
『ガンダム』にかかるために中断したのか、人気がなくて打ち切られたのか、どっちにしろ「構想半ば」だったんだろうなあ。
アニメーター完全に辞めちゃった安彦さんだけれど、マンガ家として思う存分に描ききれた作品って、そんなにはない気がする。
今のところ安彦さんの最大長編の『古事記』は、本当なら『ナムジ』『神武』以降も描き継ぎたかったはずだし、『ヴィナス戦記』も『ジャンヌ』も、どこかシリキレトンボ臭い。『アリオン』と『虹色のトロツキー』くらいじゃないのかな、マトモに完結したって言えるのは。
まあ、この作品のことはもう忘れてあげるから、『ガンダム』に勢力傾けて頑張ってほしいね。
2001年05月26日(土) 恐怖！ ウワバミ女の逆襲（完全版）／『人造人間キカイダーＴＲＩＢＵＴＥ』
☆劇団メンバー日記リンク☆
藤原敬之（ふじわら・けいし）
